בוריס אספייב |

בוריס אספייב

אמן העם של ברית המועצות (1946). אקדמאי (1943). בשנת 1908 סיים את לימודיו בפקולטה להיסטוריה ופילולוגיה של אוניברסיטת סנט פטרסבורג, בשנת 1910 - הקונסרבטוריון של סנט פטרבורג, כיתת הלחנה AK Lyadov. לתקשורת עם VV Stasov, AM Gorky, IE Repin, NA Rimsky-Korsakov, AK Glazunov, FI Chaliapin הייתה השפעה מועילה על היווצרות השקפת עולמו. מאז 1910 עבד כמלווה בתיאטרון מרינסקי, שהיה תחילת הקשר היצירתי הקרוב שלו עם התיאטרון המוזיקלי הרוסי. בשנים 1910-11 כתב אספייב את הבלטים הראשונים - "מתנת הפיה" ו"שושן הצחור". הופיע מדי פעם בדפוס. משנת 1914 הוא פורסם ללא הרף במגזין "מוזיקה".

פעילותו המדעית-עיתונאית והמוסיקלית-ציבורית של אסאפייב קיבלה היקף מיוחד לאחר המהפכה הסוציאליסטית הגדולה של אוקטובר. הוא שיתף פעולה במספר גופי עיתונות (חיי האמנות, וצ'רנייה קרסניה גזטה וכו'), והשיב לשאלות שונות של המוזות. החיים, השתתף בעבודתן של מוזות. t-ditch, קונצרט וטיול תרבותי. ארגונים בפטרוגרד. מאז 1919 אסאפייב היה קשור לדרמה הבולשוי. t-rum, כתב מוזיקה למספר הופעות שלו. בשנים 1919-30 עבד במכון לתולדות האמנות (משנת 1920 עמד בראש הקטגוריה לתולדות המוזיקה). מאז 1925 פרופסור לנינגרד. קוֹנסֶרבָטוֹרִיוֹן. שנות ה-1920 - אחת התקופות הפוריות ביותר של המדע. פעילותו של אספייב. בתקופה זו נוצרו רבים. הכי חשוב שלו. יצירות – "אטיודים סימפוניים", "מכתבים על אופרה ובלט רוסיים", "מוזיקה רוסית מתחילת המאה ה-19", "צורה מוזיקלית כתהליך" (חלק 1), מחזורי מונוגרפיות ומחקרים אנליטיים, המוקדשים ל. עבודתם של MI Glinka, MP Musorgsky, PI צ'ייקובסקי, AK Glazunov, IF Stravinsky ואחרים, רבים אחרים. מאמרים ביקורתיים על מודרני. מלחינים סובייטים וזרים, בנושאי אסתטיקה, מוזיקה. חינוך והארה. בשנות ה-30. אספייב נתן לצ'. תשומת לב מוזיקלית. יצירתיות, במיוחד עבדה באינטנסיביות בתחום הבלט. בשנים 1941-43, בלנינגרד הנצורה, כתב אספייב מחזור נרחב של יצירות - "מחשבות ומחשבות" (שפורסם בחלקו). ב-1943 עבר אסאפייב למוסקבה ועמד בראש משרד המחקר במוסקבה. הקונסרבטוריון, הוביל גם את מגזר המוזיקה במכון לתולדות האמנות באקדמיה למדעים של ברית המועצות. ב-1948, בקונגרס המלחינים הראשון של כל האיגודים, הוא נבחר לפני כן. CK ברית המועצות. פרסי סטלין בשנת 1943 על שנים רבות של הישגים יוצאי דופן בתחום האמנות ובשנת 1948 על הספר גלינקה.

אספייב תרם תרומה יוצאת דופן לענפים רבים של התיאוריה וההיסטוריה של המוזיקה. עם מוזיקה מעולה. ואומנויות כלליות. למדנות, ידע מעמיק במדעי הרוח, הוא תמיד התייחס למוזות. תופעות על רקע חברתי ותרבותי רחב, בקשר ובאינטראקציה שלהן עם כל היבטי החיים הרוחניים. הכישרון הספרותי הבוהק של אסאפייב עזר לו לשחזר את הרושם של המוזות. לְדַרבֵּן. בצורה חיה ופיגורטיבית; ביצירותיו של אספייב, האלמנט המחקרי משולב פעמים רבות עם התבוננות חיה של כותב הזיכרונות. אחד מהחברים. האינטרסים של אספייב המדעי היו רוסיים. מוסיקה קלאסית, ניתוח ל-ruyu Asafiev חשף את הלאומיות הטבועה שלה, הומניזם, אמיתות, פאתוס אתי גבוה. ביצירות המוקדשות למוזיקה ולמוזיקה מודרנית. מורשת, פעל אספייב לא רק כחוקר, אלא גם כפובליציסט. אופיינית במובן זה הכותרת של אחת מיצירותיו של אספייב – "דרך העבר לעתיד". אספייב דיבר בלהט ופעיל בהגנה על החדש ביצירתיות ובמוזיקה. חַיִים. בשנים שלפני המהפכה, אסאפייב היה (יחד עם VG Karatygin ו-N. Ya. Myaskovsky) מראשוני המבקרים והתעמולים של עבודתו של ה-SS Prokofiev הצעיר. בשנות ה-20. אסאפייב הקדיש מספר מאמרים ליצירותיהם של א. ברג, פ. הינדמית, א. קשנק ואחרים. מלחינים זרים. בספר סטרווינסקי, כמה מאפיינים סגנוניים נחשפים בעדינות. תהליכים האופייניים למוזיקה של תחילת המאה ה-20. במאמריו של אספייב "משבר היצירתיות האישית" ו"מלחינים, מהרו!" (1924) הייתה קריאה למוזיקאים להתחבר לחיים, להתקרב למאזין. Mn. אספייב שם לב לסוגיות של מוזיקה המונית. חיים, נאר. יְצִירָתִיוּת. לדוגמאות הטובות ביותר של ינשופים. מבקרי מוזיקה הם הבעלים של מאמרים שלו על N. Ya. Myaskovsky, DD Shostakovich, AI Khachaturian, V. Ya. שבאלין.

פילוסופית ואסתטית. ודעותיו התיאורטיות של אספייב עברו סימן. אבולוציה. בתקופה המוקדמת של פעילותו, הוא התאפיין באידיאליסט. מגמות. חתירה להבנה דינמית של מוזיקה, להתגבר על הדוגמטי. תורות מוזיקה. צורה, הוא הסתמך בתחילה על הפילוסופיה של א. ברגסון, ושאל, במיוחד, את המושג שלו "דחף חיים". על היווצרותו של מוסיקלי-תיאורטי. לרעיון של אספייב הייתה השפעה משמעותית על האנרגיה. התיאוריה של א' קורט. מחקר היצירות של הקלאסיקות של המרקסיזם-לניניזם (מהמחצית השנייה של שנות ה-2) אישר את אספייב על החומרי. עמדות. התוצאה של חיפושו של אסאפייב התיאורטי הייתה יצירת תורת האינטונציה, שהוא עצמו ראה בה כהשערה המסייעת למצוא "המפתח להצדקות ממשיות של אמנות מוזיקלית כשיקוף אמיתי של המציאות". כשהוא מגדיר מוזיקה כ"אמנות המשמעות של אטימות", ראה אסאפייב באינטונציה את הספציפיות העיקרית. צורה של "גילוי מחשבה" במוזיקה. תפיסת הסימפוניזם כשיטת אמנויות, שהועלתה על ידי אספייב, קיבלה משמעות תיאורטית חשובה. הכללות במוזיקה המבוססות על דינמיקה. תפיסת המציאות בהתפתחותה, התנגשותה ומאבקה בעקרונות סותרים. אספייב היה היורש והיורש של הנציגים הבולטים של הרוסים. מחשבות קלאסיות על מוזיקה - VF Odoevsky, AN Serov, VV Stasov. במקביל, פעילותו מסמנת שלב חדש בהתפתחות המוזות. מַדָע. א' – מייסד הינשופים. מוּסִיקוֹלוֹגִיָה. רעיונותיו מפותחים בצורה פורה ביצירותיהם של סובייטים, כמו גם רבים אחרים. מוזיקולוגים זרים.

עבודת ההלחנה של אספייב כוללת 28 בלטים, 11 אופרות, 4 סימפוניות, מספר רב של רומנים וכלים קאמריים. הפקה, מוזיקה להופעות דרמטיות רבות. הוא השלים והכשיר את האופרה חוונשצ'ינה מאת חבר הפרלמנט מוסורגסקי לפי כתבי היד של המחבר, והכין מהדורה חדשה. האופרה של סרוב "כוח האויב"

תרומה חשובה ניתנה על ידי אספייב לפיתוח הבלט. עם עבודתו הוא הרחיב את המסורת. מעגל תמונות מהז'אנר הזה. הוא כתב בלט המבוסס על עלילות א.ס. פושקין - מזרקת בחצ'יסראי (1934, תיאטרון האופרה והבלט של לנינגרד), האסיר מהקווקז (1938, לנינגרד, תיאטרון האופרה של מאלי), הגברת הצעירה-איכרה (1946, גדולה tr.), וכו'; NV Gogol - הלילה שלפני חג המולד (1938, תיאטרון האופרה והבלט של לנינגרד); מ. יו. לרמונטוב – "אשיק-קריב" (1940, לנינגרד. בית אופרה קטן); מ' גורקי – "ראדה ולואיקו" (1938, מוסקבה, פארק מרכזי של תרבות ונופש); O. Balzac - "אשליות אבודות" (1935, תיאטרון האופרה והבלט של לנינגרד); דנטה - "פרנצ'סקה דה רימיני" (1947, מוסיקלי מוסיקלי טר על שם ק.ס. סטניסלבסקי ו-VI נמירוביץ'-דנצ'נקו). ביצירת הבלט של אסאפייב, באה לידי ביטוי והשתחררות הגבורה של מלחמת האזרחים - "ימים פרטיזנים" (1937, תיאטרון האופרה והבלט של לנינגרד). מאבק עמים בפשיזם – "מיליצה" (1947, שם). במספר בלטים ביקש אספייב לשחזר את "אווירת האינטונציה" של התקופה. בבלט "הלהבות של פריז" (1932, שם) השתמש אסאפייב במנגינות מתקופת המהפכה הצרפתית וביצירות של מלחינים של אז ו"עבד על משימה זו לא רק כמחזאי, מלחין, אלא גם כמוסיקולוג. , היסטוריון ותיאורטיקן, וכסופר, מבלי להירתע משיטות הרומן ההיסטורי המודרני. שיטה דומה שימשה אסאפייב בעת יצירת האופרה 'הגזבר' המבוססת על עלילתו של מ' יו. לרמונטוב (1937, מועדון המלחים של לנינגרד פאחומוב) ואחרים. ברפרטואר המוזות הסובייטיות. תעלה

קומפוזיציות: 'מס עבודות, כרכים. IV, M., 1952-1957 (בכרך). V ניתן ביבליוגרפיה מפורטת ונוטוגרפיה); Fav. מאמרים על הארה וחינוך מוזיקלי, מ'-ל', 1965; מאמרים ביקורתיים וסקירות, מ.-ל., 1967; אורסטיה. מוסיקה. טרילוגיה ס. וגם. טניבה, מ', 1916; רומנים ס. וגם. טניבה, מ', 1916; מדריך קונצרטים, כרך. I. מילון של המוזיקלי והטכני ההכרחי ביותר. ייעודים, פ', 1919; העבר של המוזיקה הרוסית. חומרים ומחקר, כרך ב. 1. AP ו. צ'ייקובסקי, פ', 1920 (עורך); שירה רוסית במוזיקה הרוסית, פ', 1921; צ'ייקובסקי. ניסיון אפיון, פ', 1921; סקריאבין. ניסיון אפיון, פ', 1921; דנטה ומוזיקה, בתוך: דנטה אליגיירי. 1321-1921, פ', 1921; מחקרים סימפוניים, פ', 1922, 1970; פ. וגם. צ'ייקובסקי. חייו ויצירתו, פ', 1922; מכתבים על אופרה ובלט רוסיים, שבועון פטרוגרד. אקדמיה של המדינה. תיאטראות", 1922, מס' 3-7, 9, 10, 12, 13; שופן. ניסיון אפיון, מ', 1923; מוסורגסקי. ניסיון אפיון, מ', 1923; פתיחה "רוסלן ולודמילה" מאת גלינקה, "כרוניקה מוזיקלית", ש'. 2, P., 1923; תורת התהליך המוזיקלי-היסטורי, כבסיס לידע מוזיקלי-היסטורי, בשבת: משימות ושיטות לימוד האמנויות, פ', 1924; גלזונוב. ניסיון אפיון, ל', 1924; מיאסקובסקי כסימפוניסט, מוזיקה מודרנית, מ', 1924, מס' 3; צ'ייקובסקי. זיכרונות ומכתבים, פ', 1924 (עורך); מוזיקולוגיה רוסית עכשווית ומטלותיה ההיסטוריות, דה מוסיסה, כרך XNUMX. 1, ל', 1925; הוואלס-פנטזיה של גלינקה, כרוניקה מוזיקלית, מס' 3, ל', 1926; שאלות של מוזיקה בבית הספר. יום שבת מאמרים ed. וגם. גלבובה, ל', 1926; הסימפוניזם כבעיה של מוזיקולוגיה מודרנית, בספר: P. בקר, סימפוניה מבטהובן למאהלר, טרנס. ed. וגם. גלבובה, ל., 1926; המוזיקה הצרפתית ונציגיה המודרניים, באוסף: "שישה" (מילו. אונגר. אריק. פולנץ. דורי. טייפר), ל', 1926; קשנק וברג כמלחיני אופרה, "מוזיקה מודרנית", 1926, מס. 17-18; א. Casella, L., 1927; מ. פרוקופייב, ל', 1927; על המשימות המיידיות של הסוציולוגיה של המוזיקה, בספר: מוזר ג. I., מוזיקת ​​העיר מימי הביניים, טרנס. עם גרמנית, בהזמנה. וגם. גלבובה, ל', 1927; מוזיקה סימפונית רוסית במשך 10 שנים, "מוזיקה ומהפכה", 1927, מס' 11; מוזיקה ביתית אחרי אוקטובר, בשבת: מוזיקה חדשה, לא. 1 (ו), ל', 1927; על חקר המוזיקה הרוסית של המאה ה- XVIII. ושתי אופרות מאת בורטניאנסקי, באוסף: המוזיקה והחיים המוזיקליים של רוסיה הישנה, ​​ל', 1927; מזכר על קוזלובסקי, שם; לשחזור "בוריס גודונוב" מאת מוסורגסקי, ל', 1928; ספר על סטרווינסקי, ל', 1929; אבל. G. רובינשטיין בפעילותו המוזיקלית ובביקורות על בני דורו, מ', 1929; רומנטיקה רוסית. ניסיון בניתוח אינטונציה. יום שבת מאמרים ed. B. בְּ. אספייב, מ'-ל', 1930; מבוא לחקר הדרמטורגיה של מוסורגסקי, בתוך: מוסורגסקי, חלק XNUMX. 1. "בוריס גודונוב". מאמרים וחומרים, מ', 1930; צורה מוזיקלית כתהליך, מ', 1930, ל', 1963; ל. נף. היסטוריה מערב אירופה. מוזיקה, טרנס מתוקן ומשלים. עם פרנק. B. בְּ. אספייב, ל', 1930; מ', 1938; מוזיקה רוסית מראשית המאה ה-19, מ'-ל', 1930, 1968; השקפות מוזיקליות ואסתטיות של מוסורגסקי, בתוך: מ. AP מוסורגסקי. למלאת 50 שנה למותו. 1881-1931, מוסקבה, 1932. על יצירתה של שוסטקוביץ' והאופרה שלו "ליידי מקבת", באוסף: "ליידי מקבת ממחוז מצנסק", ל', 1934; דרכי, "SM", 1934, מס' 8; לזכרו של פ. וגם. צ'ייקובסקי, מ'-ל', 1940; דרך העבר לעתיד, סדרת מאמרים, באוסף: "SM", מס' 1, מ', 1943; יוג'ין אונייגין. סצנות ליריות פ. וגם. צ'ייקובסקי. ניסיון בניתוח אינטונציה של סגנון ומוזיקה. דרמטורגיה, מ'-ל', 1944; נ. A. רימסקי-קורסקוב, מ'-ל', 1944; סימפוניה שמינית ד. שוסטקוביץ', בתפקיד: הפילהרמונית של מוסקבה, מוסקבה, 1945; מלחין פול 1. המאה ה- XNUMX, לא. 1, מ', 1945 (בסדרה "מוזיקה קלאסית רוסית"); מ. בְּ. רחמנינוב, מ', 1945; צורה מוזיקלית כתהליך, ספר. 2nd, Intonation, M., 1947, L., 1963 (יחד עם החלק הראשון); גלינקה, מ', 1; קוסמת. אופרה פ. וגם. צ'ייקובסקי, מ', 1947; דרכי התפתחות של המוזיקה הסובייטית, בתוך: מאמרים על יצירתיות מוסיקלית סובייטית, מ'-ל', 1947; אופרה, שם; סימפוניה, שם; גריג, מ', 1948; משיחותיי עם גלזונוב, שנתון של המכון לתולדות האמנות, מוסקבה, 1948; שמועה על גלינקה, באוסף: מ.

הפניות: לונכרסקי א', אחד התמורות בתולדות האמנות, "עלון האקדמיה הקומוניסטית", 1926, ספר. XV; Bogdanov-Berezovsky V., BV Asafiev. לנינגרד, 1937; ז'יטומירסקי ד', איגור גלבוב כפובליציסט, "SM", 1940, מס' 12; שוסטקוביץ' ד', בוריס אספייב, "ספרות ואמנות", 1943, 18 בספטמבר; Ossovsky A., BV Asafiev, "מוזיקה סובייטית", שבת. 4, מ', 1945; חובוב ג', מוזיקאי, הוגה דעות, פובליציסט, שם; Bernandt G., לזכרו של אספייב, "SM", 1949, מס' 2; Livanova T., BV Asafiev and Russian Glinkiana, באוסף: MI Glinka, M.-L., 1950; לזכרו של BV Asafiev, שבת. מאמרים, מ', 1951; מזל ל', על המושג המוזיקלי-תיאורטי של אספייב, "SM", 1957, מס' 3; קורנינקו V., היווצרות ואבולוציה של השקפות אסתטיות של BV Asafiev, "מדעית-מתודית. הערות של קונסרבטוריון נובוסיבירסק, 1958; Orlova E., BV Asafiev. דרכו של החוקר והפובליציסט, ל', 1964; אירנק א', כמה בעיות עיקריות של המוזיקולוגיה המרקסיסטית לאור תורת האינטונציה של אספייב, בשבת: אינטונציה ודימוי מוזיקלי, מ', 1965; Fydorov V., VV Asafev et la musicologie russe avant et apris 1917, בתוך: Bericht über den siebenten Internationalen musikwissenschaftlichen Kongress Keln 1958, Kassel, 1959; Jiranek Y., Peispevek k teorii a praxis intonaeni analyzy, Praha, 1965.

Yu.V. קלדיש