קרל שורייט |

קרל שורייט

מבקר המוזיקה הגרמני המפורסם קורט הונלקה כינה את הקריירה של קרל שוריטש "אחת הקריירות האמנותיות המדהימות ביותר של זמננו". אכן, זה פרדוקסלי מהרבה בחינות. אם שוריטש היה פורש בגיל, למשל, שישים וחמש, הוא היה נשאר בהיסטוריה של הביצוע המוזיקלי כלא יותר ממאסטר טוב. אבל זה היה במהלך שני העשורים הבאים או יותר ששוריכט, למעשה, צמח ממנצח כמעט "יד אמצעית" לאחד האמנים המבריקים בגרמניה. בתקופה זו של חייו נפלה פריחת הכישרון, נבון מניסיון עשיר: אמנותו התענגה בשלמות ועומק נדירים. ויחד עם זאת, המאזין הופתע מהחיוניות והאנרגיה של האמן, שנראה כי אינו נושא את חותם הגיל.

סגנון הניצוח של שוריטש אולי היה נראה מיושן ולא מושך, קצת יבש; תנועות ברורות של יד שמאל, ניואנסים מאופקים אך ברורים מאוד, תשומת לב לפרטים הקטנים ביותר. כוחו של האמן היה בעיקר ברוחניות של הביצוע, בנחישות, בהירות המושגים. "מי ששמע כיצד ביצע בשנים האחרונות יחד עם תזמורת הרדיו הדרומי-גרמני בראשותו את השמינית של ברוקנר או השנייה של מאהלר, יודע עד כמה הוא הצליח לשנות את התזמורת; קונצרטים רגילים הפכו לחגיגות בלתי נשכחות", כתב המבקר.

שלמות קרה, הברק של הקלטות "מצוחצחות" לא היו מטרה בפני עצמה עבור שורייט. הוא עצמו אמר: "הביצוע המדויק של הטקסט המוזיקלי וכל הוראות המחבר נותרו, כמובן, תנאי מוקדם לכל שידור, אך עדיין אין פירושו מילוי משימה יצירתית. חדירה למשמעות היצירה והעברתה למאזין כתחושה חיה היא באמת דבר כדאי.

זהו הקשר של שוריטש עם כל מסורת הניצוח הגרמנית. קודם כל, זה התבטא בפרשנות של היצירות המונומנטליות של הקלאסיקות והרומנטיקנים. אבל שוריק מעולם לא הגביל את עצמו אליהם באופן מלאכותי: אפילו בצעירותו הוא הופיע בלהט למוזיקה החדשה של אז, והרפרטואר שלו תמיד נשאר מגוון. בין ההישגים הגבוהים ביותר של האמן, המבקרים כוללים את הפרשנות שלו לתשוקת מתיו של באך, המיסה החגיגית והסימפוניה התשיעית של בטהובן, הרקוויאם הגרמני של ברהמס, הסימפוניה השמינית של ברוקנר, יצירות מאת מ. רגר ור. שטראוס, ומסופרים מודרניים - הינדמית, בלאכר ושוסטקוביץ', שאת המוזיקה שלהם קידם ברחבי אירופה. שוריטש השאיר מספר לא מבוטל של הקלטות שנעשו על ידו עם מיטב התזמורות באירופה.

שוריטש נולד בדנציג; אביו הוא אמן עוגב, אמו זמרת. מגיל צעיר הלך בדרכו של מוזיקאי: למד כינור ופסנתר, למד שירה, ולאחר מכן למד קומפוזיציה בהדרכתם של א.המפרדינק בבית הספר הגבוה למוזיקה בברלין ורגר בלייפציג (1901-1903). . שוריק החל את הקריירה האמנותית שלו בגיל תשע עשרה, והפך לעוזר מנצח במיינץ. אחר כך עבד עם תזמורות ומקהלות של ערים שונות, ולפני מלחמת העולם הראשונה התיישב בוויסבאדן, שם בילה חלק ניכר מחייו. כאן הוא ארגן פסטיבלי מוזיקה שהוקדשו ליצירתם של מאהלר, ר' שטראוס, רגר, ברוקנר, ובעיקר בשל כך, תהילתו חצתה את גבולות גרמניה עד סוף שנות העשרים - הוא סייר בהולנד, שוויץ, אנגליה, ארה"ב ומדינות אחרות. ערב מלחמת העולם השנייה הוא העז לבצע בלונדון את "שיר האדמה" של מאהלר, שנאסר בתכלית האיסור למוזיקאי הרייך השלישי. מאז נפל שורייט בחוסר רצון; ב-1944 הצליח לעזוב לשוויץ, שם נשאר לגור. לאחר המלחמה, מקום עבודתו הקבוע היה התזמורת הדרום גרמנית. כבר בשנת 1946, הוא סייר בהצלחה ניצחון בפריז, במקביל השתתף בפסטיבל זלצבורג הראשון שלאחר המלחמה, ונתן ללא הרף קונצרטים בווינה. עקרונות, כנות ואצילות זיכו את שוריקט בכבוד עמוק בכל מקום.

L. Grigoriev, J. Platek