פרנסיס פולנץ |

פרנסס פולנץ

המוזיקה שלי היא הדיוקן שלי. F. Poulenc

F. Poulenc הוא אחד המלחינים המקסימים ביותר שצרפת נתנה לעולם במאה ה- XNUMX. הוא נכנס להיסטוריה של המוזיקה כחבר באיגוד היצירתי "שש". ב"שש" - הצעיר ביותר, בקושי עבר את סף עשרים השנים - הוא זכה מיד לסמכות ולאהבה אוניברסלית בכשרונו - מקורי, תוסס, ספונטני, כמו גם תכונות אנושיות טהורות - הומור, טוב לב וכנות בלתי פוסקים, ו והכי חשוב - היכולת להעניק לאנשים את הידידות יוצאת הדופן שלו. "פרנסיס פולנץ הוא המוזיקה עצמה", כתב עליו ד' מילהוד, "אני לא יודע על שום מוזיקה אחרת שתפעל באותה מידה, תתבטא בצורה כל כך פשוטה ותגיע למטרה באותה חוסר תקלות".

המלחין העתידי נולד במשפחתו של תעשיין גדול. אמא - מוזיקאית מעולה - הייתה המורה הראשונה של פרנסיס, היא העבירה לבנה את אהבתה חסרת הגבולות למוזיקה, הערצה ל-WA מוצרט, ר. שומאן, פ. שוברט, פ. שופן. מגיל 15 נמשך השכלתו המוזיקלית בהדרכת הפסנתרן ר' ויגנס והמלחין סי קקלין, שהכירו למוזיקאי הצעיר את האמנות המודרנית, ליצירתו של סי דביסי, מ' ראוול, כמו גם עם אלילים חדשים של הצעירים - I. Stravinsky ו-E. Sati. נעוריו של פולנק עברו במקביל לשנות מלחמת העולם הראשונה. הוא גויס לצבא, מה שמנע ממנו להיכנס לקונסרבטוריון. עם זאת, פולנץ הופיע מוקדם בסצנה המוזיקלית בפריז. בשנת 1917, המלחין בן השמונה עשרה ערך את הופעת הבכורה שלו באחד הקונצרטים של מוזיקה חדשה "כושי רפסודיה" לבריטון והרכב אינסטרומנטלי. העבודה הזו זכתה להצלחה מסחררת כל כך שפולנק הפך מיד לסלבריטאי. הם דיברו עליו.

בהשראת ההצלחה, פולנק, בעקבות "רפסודית הכושים", יוצר את המחזורים הווקאליים "בסטיארי" (על הרחוב ג'י אפולינר), "קוקאדס" (על הרחוב ג'יי קוקטו); קטעי פסנתר "תנועות תמידיות", "הליכות"; קונצ'רטו כוריאוגרפי לפסנתר ותזמורת "סרנדת בוקר"; בלט עם שירה לאני, שהועלה ב-1924 במיזם של ס. דיאגילב. מילהאו הגיב להפקה זו במאמר נלהב: "המוזיקה של לייני היא בדיוק מה שהיית מצפה מהמחבר שלה... הבלט הזה כתוב בצורה של סוויטת ריקוד... עם עושר כזה של גוונים, עם כל כך אלגנטיות, עדינות, קסם , שבה אנחנו כל כך רק יצירותיו של פולנק מעניקות בנדיבות... הערך של המוזיקה הזו הוא מתמשך, הזמן לא יגע בה, והיא תשמור לנצח על רעננותה ומקוריות הנעורים שלה.

ביצירותיו המוקדמות של פולנק כבר הופיעו ההיבטים המשמעותיים ביותר של מזגו, טעמו, סגנונו היצירתי, צביעה פריזאית טהורה של המוזיקה שלו, הקשר הבלתי ניתן להפרדה עם השנסון הפריזאי. ב' אספייב, שאפיין את העבודות הללו, ציין "בהירות... וחיות חשיבה, קצב נלהב, התבוננות מדויקת, טוהר הרישום, תמציתי - וקונקרטיות של ההצגה".

בשנות ה-30, כישרונו הלירי של המלחין פרח. הוא פועל בהתלהבות בז'אנרים של מוזיקה ווקאלית: הוא כותב שירים, קנטטות, מחזורי מקהלה. בדמותו של פייר ברנק, המלחין מצא מתורגמן מוכשר לשיריו. עמו כפסנתרן, הוא סייר בהרחבה ובהצלחה ברחבי ערי אירופה ואמריקה במשך יותר מ-20 שנה. מעוררות עניין אמנותי רב חיבורי המקהלה של פולנק על טקסטים רוחניים: מיסה, "ליטאניות לאם אלוהים השחורה רוקמאדור", ארבעה מוטטים לזמן החזרה בתשובה. מאוחר יותר, בשנות ה-50, נוצרו גם סטבט מאטר, גלוריה, ארבעה מוטטים לחג המולד. כל היצירות מגוונות מאוד בסגנון, הן משקפות את המסורות של מוזיקת ​​מקהלה צרפתית בתקופות שונות - מגיום דה מאכו ועד ג' ברליוז.

xxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxx

"דיאלוגים של הכרמליטים" (libre. J. Bernanos, 1953) חושף את הסיפור הקודר של מותם של תושבי המנזר הכרמליטי במהלך המהפכה הצרפתית הגדולה, מות ההקרבה ההרואי שלהם בשם האמונה. "הקול האנושי" (מבוסס על הדרמה מאת ג'יי קוקטו, 1958) היא מונודרמה לירית שבה נשמע קול אנושי תוסס ורוטט - קול הגעגועים והבדידות, קולה של אישה נטושה. מכל יצירותיו של פולנץ, האופרה הזו הביאה לו את הפופולריות הגדולה ביותר בעולם. זה הראה את הצדדים הבהירים ביותר של הכישרון של המלחין. זוהי יצירה בהשראת חדורת אנושיות עמוקה, ליריות עדינה. כל 3 האופרות נוצרו על בסיס הכישרון המדהים של הזמרת והשחקנית הצרפתייה D. Duval, שהפכה למבצעת הראשונה באופרות אלו.

פולנק משלים את הקריירה שלו עם 2 סונטות - הסונטה לאבוב ופסנתר המוקדשת לס. פרוקופייב, והסונטה לקלרינט ופסנתר המוקדשת לא.הונגר. מוות פתאומי קצר את חייו של המלחין בתקופה של עלייה יצירתית גדולה, בעיצומם של סיורי קונצרטים.

מורשת המלחין מורכבת מכ-150 יצירות. למוזיקה הווקאלית שלו יש את הערך האמנותי הגדול ביותר - אופרות, קנטטות, מחזורי מקהלה, שירים, שהמיטב שבהם כתוב לפסוקיו של פ' אלוארד. בז'אנרים האלה התגלתה באמת המתנה הנדיבה של פולנק כמנגינת. המנגינות שלו, כמו המנגינות של מוצרט, שוברט, שופן, משלבות פשטות מפרקת, עדינות ועומק פסיכולוגי, משמשות ביטוי לנפש האדם. זה היה הקסם המלודי שהבטיח את ההצלחה המתמשכת והמתמשכת של המוזיקה של פולנק בצרפת ומחוצה לה.

ל' קוקורבה

• רשימה של יצירות מרכזיות מאת פולנץ →