קארל (קארוי) גולדמרק (קארל גולדמרק) |

קארל גולדמרק

חייה ויצירתה של קרולי גולדמרק הם מאבק מתמיד על לחם, מאבק על ידע, על מקום בחיים, אהבה ליופי, אצילות, אמנות.

הטבע העניק למלחין יכולות מיוחדות: בתנאים הקשים ביותר, הודות לרצון הברזל, עסק גולדמרק בחינוך עצמי, ולמד ללא הרף. אפילו בחיים המוזיקליים העשירים ביותר, רב הצבעים של המאה ה- XNUMX, הוא הצליח לשמור על האינדיבידואליות שלו, צבע מיוחד נוצץ בצבעים מזרחיים מדהימים, אינטונציה סוערת, עושר משונה של מנגינות שחודרות לכל יצירתו.

גולדמרק הוא אוטודידקט. המורים לימדו אותו רק את אומנות הנגינה בכינור. את השליטה המורכבת בקונטרפונקט, את הטכניקה המפותחת של המכשור, ואת עצם העקרונות של המכשור המודרני, הוא לומד בעצמו.

הוא בא ממשפחה ענייה כל כך, שבגיל 12 עדיין לא ידע קרוא וכתוב, וכשבא להיכנס למורה הראשון שלו, כנר, נתנו לו נדבה, מתוך מחשבה שהוא קבצן. כמבוגר, שהתבגר כאמן, הפך גולדמרק לאחד המוזיקאים הנערצים באירופה.

בגיל 14 עבר הילד לווינה, לאחיו הבכור יוסף גולדמרק, שהיה אז סטודנט לרפואה. בווינה המשיך לנגן בכינור, אך אחיו לא האמין שייצא כנר טוב מגולדמרק, והתעקש שהילד יכנס לבית ספר טכני. הילד צייתן, אך בו בזמן עקשן. עם כניסתו לבית הספר, הוא ניגש במקביל לבחינות בקונסרבטוריון.

אולם לאחר זמן מה, גולדמרק נאלץ להפסיק את לימודיו. מהפכה פרצה בוינה. יוזף גולדמרק, שהיה ממנהיגי המהפכנים הצעירים, חייב לברוח - הז'נדרמים הקיסריים מחפשים אותו. סטודנטית צעירה לקונסרבטוריון, קרולי גולדמרק, הולכת לסופרון ומשתתפת בקרבות לצד המורדים ההונגרים. באוקטובר 1849 הפך המוזיקאי הצעיר לכנר בתזמורת של להקת התיאטרון סופרון מקוטאון.

בקיץ 1850 קיבל גולדמרק הזמנה לבוא לבודה. כאן הוא מנגן בתזמורת המופיעה באולמות ובתיאטרון של טירת בודה. עמיתיו הם חברה אקראית, אבל בכל זאת הוא מרוויח מהם. הם מציגים לו את מוזיקת ​​האופרה של אותה תקופה - למוזיקה של דוניצטי, רוסיני, ורדי, מאיירביר, אוברט. גולדמרק אפילו שוכר פסנתר ולבסוף מגשים את חלומו הישן: הוא לומד לנגן בפסנתר, ובהצלחה כה מדהימה עד שבמהרה הוא מתחיל לתת שיעורים בעצמו ומתפקד כפסנתרן בנשף.

בפברואר 1852 אנו מוצאים את גולדמרק בווינה, שם הוא מנגן בתזמורת תיאטרון. גם ה"לוויה" הנאמן שלו - צורך - לא משאיר אותו כאן.

הוא היה כבן 30 כשהופיע גם כמלחין.

בשנות ה-60, עיתון המוזיקה המוביל, Neue Zeitschrift für Musik, כבר כתב על גולדמרק כמלחין מצטיין. בעקבות ההצלחה הגיעו ימים בהירים וחסרי דאגות יותר. חוג חבריו כולל את הפסנתרן הרוסי המדהים אנטון רובינשטיין, המלחין קורנליוס, מחבר הספר "הספר מבגדד", אך מעל הכל, פרנץ ליסט, שבביטחון חסר תקדים חש כישרון גדול בגולדמרק. בתקופה זו הוא כתב יצירות שזכו להצלחה עולמית: "מזמור האביב" (לוויולה סולו, מקהלה ותזמורת), "חתונת קאנטרי" (סימפוניה לתזמורת גדולה) והאוברטורה "סקונטאלה" שהולחן במאי 1865.

בזמן ש"סקונטאלה" קוצר הצלחה ענקית, המלחין החל לעבוד על הפרטיטורה של "מלכת שבא".

לאחר שנים רבות של עבודה אינטנסיבית וקשה, האופרה הייתה מוכנה. עם זאת, ביקורת התיאטרון לא באמת לקחה בחשבון את הפופולריות הגוברת של היוצר של "Sakuntala". באמתלות הכי לא מבוססות, האופרה נדחתה שוב ושוב. וגולדמרק, מאוכזב, נסוג. הוא החביא את הניקוד של מלכת שבא במגירה על שולחנו.

לימים נחלץ ליסט לעזרתו, ובאחד הקונצרטים שלו ביצע מצעד ממלכת שבא.

"הצעידה", כותב המחבר עצמו, "זכתה להצלחה עצומה וסוערת. פרנץ ליסט בפומבי, למען ישמעו, בירך אותי..."

אולם גם כעת, הקליקה לא חדלה ממאבקה מול גולדמרק. אדון המוזיקה האדיר בווינה, הנסליק, עוסק באופרה במשיכת עט אחד: “היצירה לא מתאימה לבמה. הקטע היחיד שעדיין נשמע איכשהו הוא הצעדה. וזה בדיוק הושלם..."

נדרשה התערבות נחרצת של פרנץ ליסט כדי לשבור את ההתנגדות של מנהיגי האופרה של וינה. לבסוף, לאחר מאבק ממושך, הועלתה מלכת שבא ב-10 במרץ 1875 על במת האופרה של וינה.

שנה לאחר מכן הועלתה האופרה גם בתיאטרון הלאומי ההונגרי, שם ניצח שנדור ארקל.

לאחר הצלחה בווינה ובפשט, מלכת שבא נכנסה לרפרטואר בתי האופרה באירופה. שמו של גולדמרק מוזכר כעת יחד עם שמותיהם של גדולי מלחיני האופרה.

בלשה, גל