פריטים מימי הביניים |
תנאי מוזיקה

פריטים מימי הביניים |

קטגוריות מילון
מונחים ומושגים

פריטים מימי הביניים, יותר נכון סריג כנסייה, גווני כנסייה

La T. מודי, טוני, טרופי; גרמנית Kirchentöne, Kirchentonarten; מצבי גרגוריין צרפתיים, טונות אקלסיאסטיקות; מצבי כנסייה אנגלית

שמם של שמונה (שנים עשר בסוף תקופת הרנסנס) אופנים מונודיים העומדים בבסיס המוזיקה המקצועית (צ' ארר כנסייה) של מערב אירופה. ימי הביניים.

מבחינה היסטורית, 3 מערכות ייעוד של S.l.:

1) חדר אדים ממוספר (העתיק ביותר; מצבים מסומנים בספרות יווניות לטיניות, למשל protus – ראשון, deuterus – שני וכו', עם חלוקה זוגית של כל אחד לאותנטי – ראשי ופלאגל – משני);

2) מספרי פשוט (מצבים מסומנים על ידי ספרות רומיות או ספרות לטיניות - מ-I עד VIII; למשל, טון פרימוס או I, secundus toneus או II, טון tertius או III, וכו ');

3) נומינלי (נומינטיבי; מבחינת התיאוריה המוזיקלית היוונית: דוריאנית, היפודורית, פריגית, היפופריגית וכו'). מערכת שמות מאוחדת לשמונה ס.ל.:

I – дорийский – protus authenticus II – Hypodorian – protus plagalis III – Phrygian – deuterus אותנטי IV – hypophrygian – deuterus plagalis V – лидийский – tritus אותנטי VI – Hypolydian – tritus plagalis VII – Temixolydian –en temixolydian –en temixolydian

קטגוריות אופניות עיקריות S. l. – finalis (טון סופי), אמביטוס (נפח הניגון) ו – בלחנים הקשורים לפסלמודיה, – השלכה (גם טנור, טובא – טון החזרה, תהילים); בנוסף, ניגונים בש. ל. מאופיין לעתים קרובות על ידי מלודיות מסוימות. נוסחאות (הבאות מניגון המזמור). היחס בין הגמר, השאיפה וההשלכה מהווה את הבסיס למבנה של כל אחד מה-S.l.:

מלודיך. נוסחאות S. l. במזמור מלודי (צלילי תהילים) – חניכה (נוסחה ראשונית), finalis (סופי), חציון (קדנס באמצע). דגימות מלודיות. נוסחאות ומנגינות בש. ל.:

מזמור "Ave maris Stella".

Offertory "בכיתי מהמעמקים."

אנטיפון "המצווה החדשה".

הללויה והפסוק "לאודאט דומינום".

הדרגתי "הם ראו".

קיירי אליסון של המיסה "עונת הפסח".

מיסה למתים, נכנסת למנוחה נצחית.

למאפיינים של ש.ל. כוללים גם הבדלים (lat. differentiae tonorum, diffinitiones, varietates) - קידנס מלודי. נוסחאות של מזמור אנטיפונלי הנופלות על שש הברות מסתיימות. הביטוי מה שנקרא. "דוקסולוגיה קטנה" (seculorum amen - "ולנצח נצחים אמן"), שמצוין בדרך כלל בהשמטת עיצורים: Euouae.

טלה האלוהים של המיסה "בימי הספירה והתענית".

ההבחנות משמשות מעבר מפסוק המזמור לאנטיפון הבא. מבחינה מלודית, הבידול מושאל מסופי צלילי המזמור (לכן, הסופי של צלילי המזמור נקראים גם הבדלים, ראה "Antiphonale monasticum pro diurnis horis...", Tornaci, 1963, עמ' 1210-18).

Antiphon "Ad Magnificat", VIII G.

בחילוני ובעממי. המוזיקה של ימי הביניים (במיוחד הרנסנס), ככל הנראה, תמיד היו קיימים אופנים אחרים (זהו חוסר הדיוק של המונח "S. l." - הם אופייניים לא לכל המוזיקה של ימי הביניים, אלא בעיקר למוזיקה כנסייתית, לכן, המונח "מצבי כנסייה", "גווני כנסייה" נכון יותר). עם זאת, הם זכו להתעלמות במחזמר ובמדעי. ספרות, שהיתה תחת השפעת הכנסייה. J. de Groheo ("De musica", 1300 לערך) הצביע על כך שמוזיקה חילונית (cantum civilem) "לא מסתדרת היטב" עם חוקי הכנסייה. פריטים; גלריאן ("Dodekachordon", 1547) האמין שהמצב היוני קיים בערך. 400 שנה. בימי הביניים העתיקים ביותר שהגיעו אלינו. מנגינות חילוניות, לא ליטורגיות נמצאות, למשל, מצב פנטטוני, יוני:

שיר גרמני על פיטר. קון. המאה ה-9.

מדי פעם, מצבים יוניים ואיאוליים (המקבילים למז'ור ומינור טבעי) נמצאים גם בפזמון הגרגוריאני, למשל. כל המיסה המונודית "In Festis solemnibus" (Kyrie, Gloria, Sanctus, Agnus Dei, Ite missa est) כתובה ב-XI, כלומר יונית, עצבנית:

קיירי אליסון מהמיסה "בחגים החגיגיים".

רק בסר. המאה ה-16 (ראה "Dodekachordon" Glareana) בשיטת S. l. נכללו עוד 4 סריגים (כך היו 12 סריגים). פריטים חדשים:

בצארלינו ("Dimostrationi Harmoniche", 1571, "Le Istitutioni Harmoniche", 1573) וכמה צרפתים. וגרמנית. מוזיקאים של המאה ה-17 טקסונומיה שונה של שנים עשר S. l. ניתן בהשוואה ל-Glarean. בצארלינו (1558):

G. Zаrlinо. "המוסדות ההרמוניים", ד', פרק. 10.

У М. Мерсенна ("הרמוניה אוניברסלית", 1636-37):

אני מתעצבן - אותנטי. דוריאן (s-s1), מצב II – תת-דוריאן פלגי (g-g1), III fret – אותנטי. פריגיאן (d-d1), מצב IV - תת-פריגי פלגי (Aa), V - אותנטי. Lydian (e-e1), VI – Plagal Sublydian (Hh), VII – אותנטי. mixolydian (f-f1), VIII – hypomixolydian פלגל (c-c1), IX – אותנטי. היפרדורי (g-g1), X – פלגל תת-היפרדורי (d-d1), XI – אותנטי. hyperphrygian (a-a1), XII - subhyperphrygian פלגל (e-e1).

לכל אחד מש' ל. ייחס את הביטוי הספציפי שלו. דמות. על פי הנחיות הכנסייה (במיוחד בימי הביניים המוקדמים), המוזיקה צריכה להיות מנותקת מכל דבר גשמי, "עולמית" כחטאת ולרומם נשמות לאלוהי הרוחני, השמימי, הנוצרי. לפיכך, קלמנט מאלכסנדריה (בערך 150 - 215 לערך) התנגד ל"נומים" הפריגיים, הלידיים והדוריים העתיקים, האליליים לטובת "המנגינה הנצחית של הרמוניה חדשה, שם אלוהים", נגד "מנגינה נשית" ו" מקצבי יללות, "להשחית את הנשמה" ולערב אותה ב"הילולה" של קומוס, לטובת "שמחה רוחנית", "למען האצילות ואילף מזגו". הוא האמין ש"יש להתייחס להרמוניות (כלומר אופנים) קפדניות וצנועות". המוד הדוריאני (כנסייתי), למשל, מאופיין לרוב על ידי תיאורטיקנים כחגיגי, מלכותי. גידו ד'ארצו כותב על "החיבה של ה-6", "הדברניות של ה-7". תיאור כושר ההבעה של האופנים ניתן לרוב בפירוט, בצבעוניות (המאפיינים מובאים בספר: Livanova, 1940, p. 66; Shestakov, 1966, p. 349), מה שמעיד על תפיסה ערה של אינטונציה מודאלית.

מבחינה היסטורית ס.ל. ללא ספק מגיע ממערכת הפריטים של הכנסייה. מוזיקה של ביזנטיון - מה שנקרא. oktoiha (אוסמוזה; יוונית oxto – שמונה ו-nxos – קול, מצב), שבו יש 8 מצבים, מחולקים ל-4 זוגות, מסומנים כאותנטיים ופגליים (ארבע האותיות הראשונות של האלפבית היווני, המקבילות לסדר: I – II – III – IV), ומשמשים גם ביוונית. שמות מצבים (דוריאן, פריגי, לידיאן, מיקסולידיאן, היפודוריאן, היפו-פריגי, היפולידי, היפומיקסולידיאן). שיטתיות של כנסיות ביזנטיות. frets מיוחס ליוחנן מדמשק (המחצית הראשונה של המאה ה-4; ראה אוסמוזה). שאלת הבראשית ההיסטורית של מערכות מודאליות של ביזנטיון, ד"ר רוסיה ומערב אירופה. עם זאת, ש"ל דורש מחקר נוסף. מוזות. תיאורטיקנים של ימי הביניים המוקדמים (המאה ה-1-תחילת ה-8) עדיין לא מזכירים אופנים חדשים (בואתיוס, קסיודורוס, איזידור מסביליה). בפעם הראשונה הם מוזכרים במסכת, שקטע ממנה פורסם על ידי M. Herbert (Gerbert Scriptores, I, p. 6-8) בשם Flaccus Alcuin (26-27); עם זאת, מחברו מוטלת בספק. המסמך העתיק ביותר שמדבר באופן מהימן על ש.ל. יש לראות בחיבורו של אורליאן מ-Rheome (המאה ה-735) "Musica disciplina" (בערך 804; "Gerbert Scriptores", I, עמ' 9-850); תחילתו של הפרק השמיני שלו "De Tonis octo" משחזר כמעט מילה במילה את כל הפרגמנט של אלקונוס. מוד ("טון") מתפרש כאן כסוג של דרך שירה (קרוב למושג מודוס). המחבר אינו נותן דוגמאות וסכימות מוזיקליות, אלא מתייחס למנגינות של אנטיפונים, תשובות, הצעות, קומוניו. במסכת אנונימית מה-28 (?) כ. "Alia musica" (הוצאת הרברט - "Gerbert Scriptores", I, עמ' 63-8) כבר מציינת את הגבולות המדויקים של כל אחד מ-9 S.l. אז, הפרט הראשון (primus tonus) מוגדר כ"הנמוך ביותר" (omnium gravissimus), תופס אוקטבה למסה (כלומר Aa), ונקרא "היפודיאני". הבא (אוקטבה Hh) הוא Hypophrygian, וכן הלאה. ("גרברט סקריפטורס", ​​א', עמ' 125א). מועבר על ידי Boethius ("De institutione musica", IV, capitula 52) שיטתיות של היוונית. סולמות טרנספוזיציוניים של תלמי (טרנספוזיציות של "השיטה המושלמת", ששחזרה את שמות האופנים - פריגית, דוריאנית וכו' - אך רק בסדר הפוך, עולה) ב"אליה מוזיקה" טעו בשיטתיות של מצבים. כתוצאה מכך, היווני התברר כי שמות האופנים קשורים לסולמות אחרים (ראה מצבים יווניים עתיקים). הודות לשימור הסידור ההדדי של הסולמות המודאליים, סדר רצף האופנים בשתי המערכות נשאר זהה, רק כיוון הרצף השתנה - בטווח הרגולטורי של שתי אוקטבות של המערכת היוונית המושלמת - מ-A ל- a8.

יחד עם המשך הפיתוח של אוקטבה S. l. והתפשטות הסולמיזציה (מאז המאה ה-11), מערכת המשושים של Guido d'Arezzo מצאה גם יישום.

היווצרות הפוליפוניה האירופית (בימי הביניים, במיוחד בתקופת הרנסנס) עיוותה משמעותית את מערכת כלי הנגינה. ולבסוף הוביל להשמדתה. עיקר הגורמים שגרמו לפירוק ש.ל. היו הרבה שערים. מחסן, הכנסת הטון והפיכת שלישיית העיצורים לבסיס המוד. פוליפוניה הרמה את המשמעות של קטגוריות מסוימות של S. l. – אמביטוס, השלכות, יצרו את האפשרות להסתיים בבת אחת בשניים (או אפילו שלושה) פירוק. צלילים (לדוגמה, ב-d וב-a בו-זמנית). נימת ההקדמה (musiсa falsa, musica ficta, ראה Chromatism) הפרה את הדיאטוניות הקפדנית של ס.ל., הפחיתה ועשתה הבדלים בלתי מוגבלים במבנה של ס.ל. של אותו מצב רוח, צמצום ההבדלים בין המצבים לתכונה המגדירה העיקרית - מז'ור או מינור עיקרי. שלישיות. הכרה בקונסוננס של שלישיות (ואחר כך שלישיות) במאה ה-13. (מפרנקו מקלן, יוהנס דה גרלנד) הוביל למאות 15-16. לשימוש מתמיד בשלישיות עיצורים (והיפוכים שלהן) ובכך להרחיב. ארגון מחדש של המערכת המודאלית, בנייתה על אקורדים מז'ור ומינורי.

ש.ל. מוזיקה מצולעת התפתחה להרמוניה המודאלית של הרנסנס (מאות 15-16) ובהמשך ל"טונליות הרמונית" (הרמוניה פונקציונלית של המערכת המז'ור-מינורית) של המאות ה-17-19.

ש.ל. מוזיקה מצולעת במאות ה-15-16. בעלי צבע ספציפי, המזכיר במעורפל מערכת מודאלית מז'ור-מינורי מעורבת (ראה מז'ור-מינורי). בדרך כלל, למשל, הסיום בשלישייה מז'ורית של יצירה שנכתבה בהרמוניה של מצב הרוח המינורי (D-dur – ב-Dorian d, E-dur – ב-Frygian e). פעולה רציפה של הרמוניות. אלמנטים של מבנה שונה לחלוטין - אקורדים - מביאים למערכת מודאלית השונה באופן חד מהמונודיה המקורית של הסגנון המוזיקלי הקלאסי. מערכת מודאלית זו (הרמוניה מודאלית מתקופת הרנסנס) היא עצמאית יחסית ומדורגת בין מערכות אחרות, יחד עם טונאליות סל ומינור מינור.

עם ביסוס הדומיננטיות של השיטה המז'ור-מינורית (מאות 17-19), לשעבר ש. ל. מאבדים בהדרגה את משמעותם, נשארים בחלקם בקתולים. חיי היומיום של הכנסייה (לעתים פחות - בפרוטסטנטית, למשל, המנגינה הדורית של המקהלה "Mit Fried und Freud ich fahr dahin"). דגימות בהירות נפרדות של S. l. נמצא בעיקר בקומה הראשונה. מהפכות אופייניות של המאה ה-1 של ש.ל. עולים מ-JS Bach בעיבוד מנגינות ישנות; ניתן להחזיק יצירה שלמה באחד מהמצבים הללו. לפיכך, הלחן של הפזמון "Herr Gott, dich loben wir" (הטקסט שלו הוא תרגום גרמני של הפזמון הלטיני הישן, שבוצע בשנת 17 על ידי מ. לותר) בצורה פריגית, בעיבוד של באך עבור המקהלה (BWV 1529 , 16, 190) ולעוגב (BWV 328), הוא עיבוד מחדש של הפזמון הישן "Te deum laudamus" מהטון הרביעי, ואלמנטים מלודיים נשתמרו בעיבודו של באך. נוסחאות של מאה ד' זו. גוונים.

JS Bach. הקדמה למקהלה לעוגב.

אם המרכיבים של ש. ל. בהרמוניה המאה ה-17. ובמוזיקה של עידן באך - שריד למסורת ישנה, ​​אז החל מל' בטהובן (Adagio "In der lydischen Tonart" מהרביעייה אופ' 132) יש התעוררות של המערכת המודאלית הישנה על בסיס חדש . בעידן הרומנטיקה, השימוש בצורות מתוקנות של ש.ל. קשורה לרגעים של סטייליזציה, פנייה למוזיקה של העבר (מאת פ. ליסט, ג'יי ברהמס; בווריאציה 7 מתוך הווריאציות של צ'ייקובסקי לפסנתר אופ' 19 מס' 6 – מצב פריגי עם טוניק מז'ור טיפוסי בסוף) ומתמזגת עם מלחינים תשומת לב גוברת לאופני המוזיקה העממית (ראה מצבים טבעיים), במיוחד פ. שופן, ב. ברטוק, מלחינים רוסים של המאות ה-19-20.

הפניות: סטאסוב V. V., על כמה צורות חדשות של מוזיקה עכשווית, Sobr. אופ., כרך. רחוב 3 פטרסבורג, 1894 (מהדורה ראשונה. עליו. יאז. – “Bber einige neue Formen der heutigen Musik …”, “NZfM”, 1858, Bd 49, No 1-4), אותו דבר בספרו: מאמרים על מוזיקה, מס. 1, מ', 1974; טנייב ס. א', קונטרפונקט מטלטלין של כתיבה קפדנית, לייפציג, 1909, מ', 1959; בראודו אי. מ', היסטוריה כללית של המוזיקה, כרך ב. 1, P., 1922; קטואר ה. ל', קורס תיאורטי של הרמוניה, חלק. 1, מ', 1924; איבנוב-בורצקי מ. V., על הבסיס המודאלי של מוזיקה פוליפונית, "מוזיקאי פרולטארי", 1929, מס' 5; משלו, קורא מוזיקלי-היסטורי, כרך. 1, מ', 1929, מתוקן, מ', 1933; ליבנובה טי. נ', תולדות המוזיקה המערבית אירופית עד 1789, מ', 1940; משלה, מוזיקה (חלק בפרק ימי הביניים), בספר: תולדות האמנות האירופית, (ספר. 1), מ', 1963; גרובר ר. א', תולדות התרבות המוזיקלית, כרך א. 1, ח. 1, מ', 1941; שלו, היסטוריה כללית של המוזיקה, כרך. 1, מ', 1956, 1965; שסטקוב V. AP (קומפ.), אסתטיקה מוזיקלית של ימי הביניים והרנסנס של מערב אירופה, מ', 1966; ספוסובין I. ו', הרצאות על מהלך ההרמוניה, מ', 1969; קוטליארבסקי I. א', דיאטוניקה וכרומטיקה כקטגוריה של חשיבה מוזיקלית, ק', 1971; Glareanus, Dodekachordon, Basileae, 1547, reprografischer Nachdruck, Hildesheim, 1969; Zarlino G., Le Istitutioni Harmoniche, Venetia, 1558, 1573, N. י', 1965; eго жe, הפגנות הרמוניות, ונציה, 1571, פקס. עורך, נ. י', 1965; Mersenne M., Universal Harmony, P., 1636-37, ed. פקס. פ', 1976; גרברט מ., סופרים כנסייתיים על מוזיקת ​​קודש במיוחד, ט. 1-3, St. Blasien, 1784, הדפסה רפרוגרפית הילדסהיים, 1963; סוסמייקר E. de, Histoire de l'harmonie au moyen vge, P., 1852; Ego že, סדרה חדשה של כתבים על המוזיקה של ימי הביניים, t. 1-4, Parisiis, 1864-76, הדפסה רפרוגרפית הילדסהיים, 1963; Boethius, De institutione musica libri quinque, Lipsiae, 1867; Paul O., Boethius and Greek Harmony, Lpz., 1872; ברמבאך ו., שיטת הטונלים ומפתחות המערב הנוצרי בימי הביניים, לפז, 1881; Riemann H., Catechism of Music History, Tl 1, Lpz., 1888 (рус. לְכָל. - Riemann G., Catechism of Music, Ch. 1, מ', 1896, 1921); его же, תולדות תורת המוזיקה ב-IX. - י"ט. המאה, לפז., 1898, ב', 1920; וגנר פ., מבוא למנגינות גרגוריאניות, כרך. 1-3, לפז., 1911-21; его же, על תיאוריית הטונאליות של ימי הביניים, в кн.: Festschrift G. אדלר, וו. und Lpz., 1930; Mühlmann W., Die Alia musica, Lpz., 1914; Auda A., Les modes et les tons de la musique et spécialement de la musique medevale, Brux., 1930; Gombosi O., Studien zur Tonartenlehre des frьhen Mittelalters, «Acta Musicologica», 1938, v. 10, מס' 4, 1939, v. 11, מס' 1-2, 4, 1940, נ. 12; eго жe, Key, mode, species, «Journal of the American Musicological Society», 1951, v. 4, מס' 1; ריס ג'י, מוזיקה בימי הביניים, נ. י', 1940; Jоhner D., Word and Sound in the Chorale, Lpz., 1940, 1953; אראל וו., פזמון גרגוריאני, בלומינגטון, 1958; Hermelink S., Dispositiones Modorum…, Tutzing, 1960; Mцbius G., The sound system from before 1000, Cologne, 1963; Vogel M., The emergence of the church modes, в сб.: Report on the International Musicological Congress Kassel 1962, Kassel u.

אתה. ח' חולופוב

השאירו תגובה