מוזיקה סימפונית |

מוזיקה סימפונית היא מוזיקה המיועדת לביצוע סימפוניות. תִזמוֹרֶת; האזור המשמעותי והעשיר ביותר של instr. מוזיקה, המכסה הן יצירות גדולות רב-חלקיות, רוויות תכנים אידיאולוגיים ורגשיים מורכבים, והן מוזיקה קטנה. מחזות. סימן. התזמורת, המשלבת מגוון כלי נגינה, מספקת ליוצר המוזיקה את פלטת צבעי הסאונד העשירה ביותר, מבטאת. קרנות, הזדמנויות טכניות לביטוי אמנותי. רעיונות.

הופעה מוזיקלית. לְדַרבֵּן. מדריך גדול הרכבים ותזמורות פעלו הן בימי קדם והן בימי הביניים, אך רק בסוף הרנסנס. מוזיקה הפכה שווה לקולית. בהדרגה התפתחה מקהלה עצמאית. פוליפוניה היא סגנון אינסטרומנטלי (אנסמבל-תזמורתי) ספציפי. מוזיקה לתזמורת התפתחה באינטראקציה מתמדת עם סוגי מוזיקה אחרים. art-va – עם מוזיקה קאמרית, עוגב, מקהלה, אופרה. ז'אנרים אופייניים 17 – קומה 1. המאה ה-18: ריקוד. סוויטה, קונצרט – אנסמבל-תזמורתי (ראה קונצ'רטו גרוסו), מאוחר יותר סולו (ראה קונצ'רטו), אוברטורה (סימפוניה) מסוג אופראי (תחילה כמבוא לאופרה, לבלט, ולאחר מכן עצמאי). זנים של הסוויטה של ​​המאה ה-18: דיברטיזציה, סרנדה, נוקטורן, קססציה. עלייתה העוצמתית של הסימפוניה קשורה לקידום הסימפוניה, להתפתחותה כמחזורית. צורת סונטה ושיפור של הקלאסי. סוג סמלי. תִזמוֹרֶת. בהקשר זה, אסכולת מנהיים ובמיוחד האסכולה הקלאסית הווינאית מילאו תפקיד חשוב. ביצירה של הקלאסיקה הווינאית, התרחש הסוף. התיחום בין הש.מ. והמוזיקה של האנסמבל הקאמרי, היו קלאסיות. טינה של סימפוניה (מחזור בן ארבעה חלקים), קונצ'רטו (מחזור בן שלושה חלקים), אוברטורה (אופוס חד חלקי בצורת סונטה). במאה ה-19 התרחבו אפשרויות הסימפוניה. תִזמוֹרֶת; הרכבו גדל, כלים ישנים שופרו, חדשים הוצגו. עקב הסיבוך של אורק. ציונים, תפקידו של המנצח גדל (ראה ניצוח). לעתים קרובות החלו להכניס את המקהלה והווקים לסולו לתוך הסימפוניה וסוגים אחרים של כלי נגינה. הַצבָּעָה. מצד שני, הסימפוניה התעצמה. מתחיל בווק.-אורק. יצירות (קנטטה, אורטוריה), אופרה ובלט. הסימפוניה קיבלה חשיבות רבה. מוסיקה בתוכנית: conc. פתיחה לעלילה מסוימת, סימפוניה, מצוידת ב-lit. תוכנית, שיר סימפוני וז'אנרים הקשורים אליו (תמונה סימפונית, פנטזיה סימפונית וכו'), סוויטה מסוג תוכנית, המורכבת לרוב ממספרי מוזיקה תיאטרלית (כולל בלט, אופרה), אך לעתים קרובות עצמאית. הז'אנרים של ש.מ. כוללים גם סימפוניה, סימפוניה. וריאציות, פנטזיה (גם פתיח) על נאר. נושאים, רפסודיה, אגדה, קפריצ'יו, שרצו, פוטפורי, מרץ, פירוק. ריקודים (כולל בצורת מחזור - ריקודים סימפוניים), דקומפ. מיניאטורות וכו' בתמצית. סימפטום. הרפרטואר כולל גם אורק. קטעים מאופרות, בלט, דרמות, מחזות, סרטים.

ש.מ. המאה ה-19 גילמה עולם ענק של רעיונות ורגשות. הוא מצא ביטוי לנושאים של החברה הכללית. צלילים, החוויות העמוקות ביותר, תמונות הטבע, חיי היומיום והפנטזיה, נאט. דמויות, תמונות של אמנויות מרחביות, שירה, פולקלור. ה-SM של המאה ה-20, לאחר שפיתח אלמנטים רבים של המוזיקה של העבר, הכניס משהו חדש לתוכן ולמבנה של היצירה, ושיקף את עקרונות ה-dec. תנועות אסתטיות (אימפרסיוניזם, אקספרסיוניזם וכו'). הדוגמאות הטובות ביותר של S.m. המאה ה-20 - הקלאסיקה של הזמן החדש ביותר. סימן קלאסי. התזמורת השתמרה במוזיקה של המאה ה-20. הערך של הנורמה, אבל אורק אחר. קומפלקסים - מורחבים לתזמורת-על, צמצום לאנסמבל קאמרי, יצירות ביניים לא שלמות. התזמורת הועשרה בגוונים חדשים (בפרט, כלי נגינה חשמליים), שהתקדמה כעצמאית. אנסמבל במכה להקת התזמורת. כלים. בשוויון נפש עם כלים בתווים של סימפוניות. לְדַרבֵּן. שרים סולואים ומקהלה התחילה להידלק. הַצבָּעָה. טכניקות ההלחנה של ה-S.m. נשברו בג'אז (מה שנקרא ג'אז סימפוני). ז'אנרים מסוימים של מוזיקה מוקדמת מעובדים מחדש, למשל. קונצ'רטו לתזמורת. דחפים חדשים ש.מ. נתן מוזות. תרבויות של עמים לא אירופיים.

במאות ה-19 וה-20 בארצות אירופה ואמריקה התקדמו מספר נאט. בתי הספר של ס' מ', טו-שיפון קיבלו ערך עולמי. הישגים גבוהים סימנו את רוס. קלאסי וינשופים. S.m., אשר תופסת מקום נכבד במוזיקת ​​העולם. תַרְבּוּת. ינשופים. ש.מ. מכסה יצירתיות. פעילויות של מלחינים מכל האיחוד והסופר. רפובליקות. בינשופים רבים ברפובליקות רק לאחר 1917 עשו אדוני ש.מ. לְהוֹפִיעַ. ז'אנרים של ינשוף. ש.מ. שיקף את הדימויים והרעיונות של המודרניות, את תהליכי המהפכה. שינוי של החברה. צמיחת הסימפוניזם השפיעה על התפתחות האופרה והבלט, והובילה לפריחה של הווק-סימפוניה. ז'אנרים, לסימפוניה של מוזיקה לרוח. כלי נגינה של תזמורת ותזמורת. הפולקלור העשיר ביותר של ברית המועצות נתן יצירתיות. דחפים של ש.מ. והוביל להופעתם של הזנים החדשים שלו (למשל, מוגאם סימפוני); השפעה מועילה של המסורות הלאומיות ובס.מ. של מדינות אחרות.

הפניות: Glebov Igor (Asafiev BV), מוזיקה סימפונית רוסית במשך 10 שנים, "מוזיקה ומהפכה", 1927, מס' 11; מוזיקה סימפונית סובייטית. ישב. ארט., מ., 1955; סולרטינסקי א', טיפוסים היסטוריים של דרמטורגיה סימפונית, בספרו: מחקרים מוזיקליים והיסטוריים, ל', 1956; Stupel A., שיחה על מוזיקה סימפונית, L., 1961; Popova T., מוזיקה סימפונית, מוסקבה, 1963; למאזיני קונצרטים סימפוניים. מדריך קצר, מ'-ל', 1965, ל', 1967; Konen V., תיאטרון וסימפוניה …, M., 1968, 1975; בוברובסקי החמישי, מוזיקה סימפונית, בספר: מוזיקה של המאה העשרים, חלק 1, ספר. 1, M., 1976.

VS Steinpress