מה למוזיקאי מתחיל לקרוא? באילו ספרי לימוד אתה משתמש בבית ספר למוזיקה?

איך ללכת לאופרה ולקבל ממנה רק הנאה, ולא אכזבה? איך אפשר להימנע מלהירדם במהלך קונצרטים סימפוניים, ואז רק להצטער שהכל נגמר מהר? איך נוכל להבין מוזיקה שבמבט ראשון נראית מיושנת לחלוטין?

מסתבר שכל אחד יכול ללמוד את כל זה. ילדים לומדים את זה בבית ספר למוזיקה (ובהצלחה רבה, אני חייב לומר), אבל כל מבוגר יכול לשלוט בכל הסודות בעצמו. ספר לימוד של ספרות מוזיקלית יבוא לעזרה. ואין צורך לפחד מהמילה "ספר לימוד". מה זה ספר לימוד לילד, זה למבוגר "ספר אגדות עם תמונות", שמסקרן ומרתק ב"מעניין" שלו.

על הנושא "ספרות מוזיקלית"

אולי אחד המקצועות המעניינים ביותר שתלמידי בית ספר למוזיקה לומדים הוא ספרות מוזיקלית. הקורס הזה מזכיר בתכניו במקצת את קורס הספרות הנלמד בבית ספר תיכון רגיל: רק במקום סופרים – מלחינים, במקום שירים ופרוזה – מיטב היצירות המוזיקליות של הקלאסיקה והעת החדשה.

הידע הניתן בשיעורי הספרות המוזיקלית מפתח למדנות ומרחיב באופן יוצא דופן את אופקיהם של מוזיקאים צעירים בתחומי המוזיקה עצמה, ההיסטוריה המקומית והזרה, הסיפורת, התיאטרון והציור. לאותו ידע יש גם השפעה ישירה על שיעורי נגינה מעשיים (נגינת כלי).

כולם צריכים ללמוד ספרות מוזיקלית

בהתבסס על השימושיות יוצאת הדופן שלו, ניתן להמליץ ​​על קורס ספרות מוזיקלית למבוגרים או למוזיקאים מתחילים. אף קורס מוזיקה אחר לא מספק שלמות וידע בסיסי שכזה על המוזיקה, ההיסטוריה, סגנונותיה, התקופות והמלחינים שלה, ז'אנרים וצורות, כלי נגינה וקולות שירה, שיטות ביצוע והלחנה, אמצעי ביטוי ואפשרויות המוזיקה וכו'.

מה בדיוק אתה מכסה בקורס ספרות נגינה?

ספרות מוזיקלית היא מקצוע חובה ללימוד בכל החוגים בבית הספר למוזיקה. קורס זה נלמד על פני ארבע שנים, במהלכן מתוודעים מוזיקאים צעירים לעשרות יצירות אמנותיות ומוסיקליות שונות.

שנה ראשונה - "מוזיקה, צורותיה וז'אנרים"

השנה הראשונה, ככלל, מוקדשת לסיפורים על אמצעי הביטוי המוזיקליים הבסיסיים, ז'אנרים וצורות, כלי נגינה, סוגים שונים של תזמורות והרכבים, כיצד להאזין ולהבין נכון מוזיקה.

שנה ב' - "ספרות מוזיקלית זרה"

השנה השנייה מכוונת בדרך כלל לשליטה ברובד של תרבות מוזיקלית זרה. הסיפור על זה מתחיל מימי קדם, מראשיתו, דרך ימי הביניים ועד לאישים מרכזיים של מלחינים. שישה מלחינים מודגשים בנושאים גדולים נפרדים ונלמדים במספר שיעורים. זהו המלחין הגרמני של תקופת הבארוק JS Bach, שלוש "קלאסיקות וינאיות" - ג'יי היידן, VA מוצרט ול' ואן בטהובן, הרומנטיקנים פ' שוברט ופ' שופן. יש לא מעט מלחינים רומנטיים; אין מספיק זמן להכיר את העבודה של כל אחד מהם בשיעורי בית הספר, אבל כמובן ניתן מושג כללי על המוזיקה של הרומנטיקה.

וולפגנג אמדאוס מוצרט

אם לשפוט לפי היצירות, ספר הלימוד של ספרות מוזיקלית של מדינות זרות מציג בפנינו רשימה מרשימה של יצירות שונות. זוהי האופרה "נישואי פיגארו" של מוצרט המבוססת על עלילת המחזאי הצרפתי בומרשה, ועד 4 סימפוניות - ה-103 של היידן (מה שנקרא "עם טרמולו טימפני"), הסימפוניה המפורסמת ה-40 בסול מינור של מוצרט, הסימפוניה של בטהובן. מס' 5 עם "הנושא" שלה גורל" ו"סימפוניה לא גמורה" מאת שוברט; בין היצירות הסימפוניות הגדולות, נכללת גם הפתיחה "אגמונט" של בטהובן.

בנוסף, נלמדות סונטות לפסנתר – הסונטה ה-8 "פאתטיק" של בטהובן, הסונטה ה-11 של מוצרט עם "רונדו טורקי" המפורסם בגמר והסונטה הדו מז'ור הזוהרת של היידן. בין יתר יצירות הפסנתר מציג הספר אטיודים, נוקטורנים, פולונזים ומזורקות מאת המלחין הפולני הדגול שופן. כמו כן נלמדות יצירות ווקאליות - שיריו של שוברט, שיר התפילה המבריק שלו "Ave Maria", הבלדה "מלך היער" המבוססת על הטקסט של גתה, "סרנדת הערב האהובה על כולם", מספר שירים נוספים, כמו גם המחזור הקולי " אשתו של מילר היפה".

שנה שלישית "ספרות מוזיקלית רוסית של המאה ה-19"

שנת הלימודים השלישית מוקדשת כולה למוזיקה הרוסית מימי קדם ועד כמעט סוף המאה ה-19. באילו שאלות לא נוגעים הפרקים הראשונים, המדברים על מוזיקה עממית, על אמנות השירה בכנסייה, על מקורות האמנות החילונית, על המלחינים הגדולים של התקופה הקלאסית - בורטניאנסקי וברזובסקי, על יצירתו הרומנטית של ורלמוב, גורילב, אלייבייב וורסטובסקי.

דמויותיהם של שישה מלחינים מרכזיים מוצגות שוב כמרכזיות: MI Glinka, AS Dargomyzhsky, AP Borodina, MP Musorgsky, NA Rimsky-Korsakov, PI Tchaikovsky. כל אחד מהם מופיע לא רק כאמן מבריק, אלא גם כאישיות ייחודית. לדוגמה, גלינקה נקרא מייסד המוזיקה הקלאסית הרוסית, דרגומיז'סקי נקרא המורה לאמת מוזיקלית. בורודין, בהיותו כימאי, הלחין מוזיקה רק "בסופי שבוע", ומוסורגסקי וצ'ייקובסקי, להיפך, עזבו את שירותם למען המוזיקה; רימסקי-קורסקוב בצעירותו יצא להקפת העולם.

אופרת MI Glinka "רוסלן ולודמילה"

החומר המוזיקלי שנשלט בשלב זה הוא נרחב ורציני. במהלך שנה, מוצגת סדרה שלמה של אופרות רוסיות גדולות: "איבן סוזנין", "רוסלן ולודמילה" מאת גלינקה, "רוסלקה" מאת דרגומיז'סקי, "הנסיך איגור" מאת בורודין, "בוריס גודונוב" מאת מוסורגסקי, "עלמת השלג", "סדקו" ו"סיפורו של הצאר" סלטנה" מאת רימסקי-קורסקוב, "יוג'ין אונייגין" מאת צ'ייקובסקי. בהיכרות עם אופרות אלה, תלמידים באים באופן לא רצוני במגע עם יצירות הספרות המהוות את הבסיס שלהן. יתרה מכך, אם אנחנו מדברים ספציפית על בית ספר למוזיקה, אז יצירות ספרות קלאסיות אלו נלמדות לפני שהן מכוסות בבית ספר לחינוך כללי - האם זה לא יתרון?

בנוסף לאופרות, נלמדות באותה תקופה רומנים רבים (על ידי גלינקה, דרגומיז'סקי, צ'ייקובסקי), וביניהם שוב אלה שנכתבו לשירים של גדולי משוררים רוסים. יש גם סימפוניות שמבוצעות - "גבורה", "חלומות חורף" ו"פתטיקה" מאת צ'ייקובסקי של בורודין, וכן הסוויטה הסימפונית המבריקה של רימסקי-קורסקוב - "שחרזדה" המבוססת על עלילות "אלף לילה ולילה". בין יצירות הפסנתר ניתן למנות מחזורים גדולים: "תמונות בתערוכה" מאת מוסורגסקי ו"עונות השנה" מאת צ'ייקובסקי.

שנה רביעית - "מוזיקה ביתית של המאה ה-20"

הספר הרביעי על ספרות מוזיקלית מתאים לשנה הרביעית להוראת הנושא. הפעם, תחומי העניין של התלמידים מתמקדים בכיוון המוזיקה הרוסית של המאות ה-20 וה-21. שלא כמו מהדורות קודמות של ספרי לימוד על ספרות מוזיקלית, האחרון הזה מתעדכן בקביעות מעוררת קנאה - החומר ללימוד משורטט מחדש לחלוטין, מלא במידע על ההישגים האחרונים של המוזיקה האקדמית.

בלט SS פרוקופייב "רומיאו ויוליה"

הגיליון הרביעי מדבר על הישגיהם של מלחינים כמו SV Rachmaninov, AN Scriabin, IF Stravinsky, SS Prokofiev, DD Shostakovich, GV Sviridov, כמו גם גלקסיה שלמה של מלחינים מהתקופה האחרונה או העכשווית - VA Gavrilina, RK Shchedrina , EV טישצ'נקו ואחרים.

מגוון העבודות המנותחות מתרחב בצורה יוצאת דופן. אין צורך לפרט את כולם; די למנות רק יצירות מופת כמו הקונצ'רטו השני לפסנתר האהוב בעולם מאת רחמנינוף, הבלטים המפורסמים של סטרווינסקי ("פטרושקה", "ציפור האש") ופרוקופייב ("רומיאו ויוליה", "סינדרלה" "), "לנינגרד" סימפוניה מאת שוסטקוביץ', "שיר לזכרו של סרגיי יסנין" מאת סבירידוב ועוד הרבה יצירות מבריקות.

אילו ספרי לימוד בספרות מוזיקלית קיימים?

כיום אין הרבה אפשרויות לספרי לימוד על ספרות מוזיקלית לבית הספר, אבל עדיין יש "גיוון". כמה מספרי הלימוד הראשונים ששימשו ללימוד בהמוניהם היו ספרים מסדרה של ספרי לימוד על ספרות מוזיקלית מאת הסופרת אי.א. פרוחורובה. מחברים פופולריים מודרניים יותר - VE Bryantseva, OI Averyanova.

מחברת ספרי לימוד על ספרות מוזיקלית, שכמעט כל המדינה לומדת כיום, היא מריה שורניקובה. בבעלותה ספרי לימוד לכל ארבע רמות ההוראה בבית הספר בנושא. יפה שבמהדורה האחרונה ספרי הלימוד מצוידים גם בדיסק עם הקלטה של ​​היצירות המכוסות בביצועים הטובים ביותר – זה פותר את הבעיה של מציאת החומר המוזיקלי הדרוש לשיעורים, שיעורי בית, או ללימוד עצמאי. ספרים רבים נוספים על ספרות מוזיקלית הופיעו לאחרונה. אני חוזר על זה גם מבוגרים יכולים לקרוא ספרי לימוד כאלה עם תועלת רבה.

ספרי הלימוד האלה נמכרים במהירות בחנויות ולא כל כך קל להשיג אותם. העניין הוא שהם מתפרסמים במהדורות קטנות מאוד, והופכים ברגע נדירות ביבליוגרפית. כדי לא לבזבז את זמנך בחיפושים, אני מציע הזמינו את כל סדרת ספרי הלימוד הללו ישירות מדף זה במחירי מו"ל: פשוט לחץ על כפתור "קנה" ובצע את ההזמנה שלך בחלון החנות המקוונת שמופיע. לאחר מכן, בחר אמצעי תשלום ומשלוח. ובמקום לבזבז שעות להסתובב בחנויות ספרים בחיפוש אחר הספרים האלה, תקבל אותם תוך כמה דקות.

הרשו לי להזכיר לכם שהיום, איכשהו במקרה, התחלנו לדבר על ספרות שתועיל לכל מוזיקאי שואף או מישהו שפשוט מתעניין במוזיקה קלאסית. כן, גם אם אלו ספרי לימוד, אבל לנסות לפתוח אותם ואז להפסיק לקרוא?

ספרי לימוד על ספרות מוזיקלית הם סוג של ספרי לימוד לא נכונים, מעניינים מכדי להיקרא רק ספרי לימוד. מוזיקאים מטורפים לעתיד משתמשים בהם כדי ללמוד בבתי הספר למוזיקה המטורפים שלהם, ובלילה, כשמוסיקאים צעירים ישנים, ההורים שלהם קוראים את ספרי הלימוד האלה בהתלהבות, כי זה מעניין! כאן!