אנטולי ניקולאביץ' אלכסנדרוב |

אנטולי אלכסנדרוב

הנשמה שלי שקטה. במיתרים הדוקים נשמע דחף אחד, בריא ויפה, והקול שלי זורם מהורהר בלהט. א' בלוק

מלחין סובייטי מצטיין, פסנתרן, מורה, מבקר ופובליציסט, עורך של מספר יצירות של קלאסיקות מוזיקליות רוסיות, An. אלכסנדרוב כתב עמוד בהיר בהיסטוריה של המוזיקה הרוסית והסובייטית. בא ממשפחה מוזיקלית – אמו הייתה פסנתרנית מוכשרת, תלמידתם של ק' קלינדוורת' (פסנתר) ופ' צ'ייקובסקי (הרמוניה), – סיים את לימודיו ב-1916 עם מדליית זהב מהקונסרבטוריון של מוסקבה בפסנתר (ק' איגומנוב) והרכב (S. Vasilenko).

הפעילות היצירתית של אלכסנדרוב מרשימה בהיקפה הזמני (מעל 70 שנה) ובפרודוקטיביות הגבוהה (מעל 100 אופוסים). הוא זכה להכרה אפילו בשנים שלפני המהפכה כמחברם של "שירי אלכסנדרון" הבהירים ומאשרי החיים (אמנות מ. קוזמין), האופרה "שני עולמות" (עבודת הדיפלומה, הוענק מדליית זהב), א. מספר יצירות סימפוניות ופסנתר.

בשנות ה-20. אלכסנדרוב בין חלוצי המוזיקה הסובייטית היא גלקסיה של מלחינים סובייטים צעירים מוכשרים, כמו י' שפורין, ו' שבאלין, א' דוידנקו, ב' שכטר, ל' קניפר, ד' שוסטקוביץ'. נעורי נפש ליווה את אלכסנדרוב לאורך כל חייו. הדימוי האמנותי של אלכסנדרוב הוא רב פנים, קשה לנקוב בשמות של ז'אנרים שלא היו מגולמים ביצירתו: 5 אופרות – הצל של פילידה (ספר מאת מ. קוזמין, לא גמור), שני עולמות (אחרי א. מאיקוב), ארבעים הראשון "(לפי B. Lavrenev, לא גמור), "Bela" (לפי מ. Lermontov), ​​"Wild Bar" (libre. B. Nemtsova), "Lefty" (לפי N. Leskov); 2 סימפוניות, 6 סוויטות; מספר יצירות ווקאליות וסימפוניות ("אריאנה וכחול הזקן" לפי מ' מטרלינק, "זיכרון הלב" לפי ק' פאוסטובסקי וכו'); קונצ'רטו לפסנתר ותזמורת; 14 סונטות לפסנתר; יצירות של מילים ווקאליות (מחזורי רומנים על שירים של א. פושקין, "שלושה כוסות" על מאמרו של נ. טיכונוב, "שנים עשר שירים של משוררים סובייטים" וכו'); 4 רביעיות כלי מיתר; סדרה של מיניאטורות לפסנתר תוכנה; מוזיקה לתיאטרון דרמה ולקולנוע; יצירות רבות לילדים (אלכסנדרוב היה מהמלחינים הראשונים שכתבו מוזיקה להצגות של תיאטרון הילדים של מוסקבה, שייסד נ. סאטס ב-1921).

כישרונו של אלכסנדרוב התבטא בצורה הברורה ביותר במוזיקה הווקאלית והקאמרי-אינסטרומנטלית. הרומנים שלו מאופיינים בליריות מוארת עדינה, בחן ותחכום של מנגינה, הרמוניה וצורה. אותם מאפיינים מצויים ביצירות פסנתר וברביעיות הנכללות ברפרטואר הקונצרטים של מבצעים רבים בארצנו ומחוצה לה. "חברותיות" תוססות ועומק תוכן מאפיינים את הרביעייה השנייה, מחזורי המיניאטורות לפסנתר ("ארבעה נרטיבים", "פרקים רומנטיים", "עמודים מיומן" וכו') מדהימים בדימויים העדינים; עמוקות ופואטיות הן הסונטות לפסנתר המפתחות את מסורות הפסנתרנות מאת ס' רחמנינוב, א' סקריאבין ונ' מדטנר.

אלכסנדרוב ידוע גם בתור מורה נפלא; כפרופסור בקונסרבטוריון במוסקבה (מאז 1923), הוא חינך יותר מדור אחד של מוזיקאים סובייטים (V. Bunin, G. Egiazaryan, L. Mazel, R. Ledenev, K. Molchanov, Yu. Slonov, וכו').

מקום משמעותי במורשת היצירתית של אלכסנדרוב תופסת פעילותו המוזיקלית-ביקורתית, המכסה את התופעות המגוונות ביותר של האמנות המוזיקלית הרוסית והסובייטית. אלו הם זיכרונות ומאמרים שנכתבו בכישרון על ש' תנייב, סקריאבין, מדטנר, רחמנינוף; האמן והמלחין V. Polenov; על יצירותיהם של שוסטקוביץ', וסילנקו, נ' מיאסקובסקי, מולצ'אנוב ואחרים. א. אלכסנדרוב הפך לסוג של קישור בין הקלאסיקה הרוסית של המאה ה-XNUMX. ותרבות מוזיקלית סובייטית צעירה. כשהוא נשאר נאמן למסורותיו של צ'ייקובסקי, האהוב עליו, אלכסנדרוב היה אמן בחיפוש יצירתי מתמיד.

על אודות. טומפקובה