אנדרה גרטרי |

אנדרה גרטרי

מלחין אופרה צרפתי מהמאה ה-60. א' גרטרי - בן זמנו ועד למהפכה הצרפתית - היה הדמות החשובה ביותר בבית האופרה של צרפת בתקופת ההשכלה. המתוח של האווירה הפוליטית, כשההכנות האידיאולוגיות למהפך מהפכני, כשהדעות והטעמים התנגשו במאבק חריף, לא פסחה גם על האופרה: גם כאן פרצו מלחמות, מפלגות של תומכי מלחין זה או אחר. ז'אנר או כיוון התעורר. האופרות של גרטרי (בערך XNUMX) מגוונות מאוד בנושא ובז'אנר, אבל האופרה הקומית, הז'אנר הדמוקרטי ביותר של תיאטרון מוזיקלי, תופסת את המקום החשוב ביותר ביצירתו. גיבוריה לא היו אלים וגיבורים עתיקים (כמו בטרגדיה הלירית, מיושנת עד אז), אלא אנשים רגילים ולעתים קרובות מאוד נציגי האחוזה השלישית).

גרטרי נולדה למשפחה של מוזיקאי. מגיל 9, הילד לומד בבית הספר הפרוכיאלי, מתחיל להלחין מוזיקה. בגיל 17 הוא כבר היה מחברם של כמה יצירות רוחניות (מיסות, מוטטים). אבל לא הז'אנרים האלה יהפכו לעיקריים בחייו היצירתיים הנוספים. עוד בליאז', במהלך סיבוב הופעות של הלהקה האיטלקית, כילד בן שלוש עשרה, הוא ראה לראשונה הצגות של אופרה בופה. מאוחר יותר, כשהשתפר ברומא במשך 5 שנים, הוא הצליח להכיר את מיטב היצירות של הז'אנר הזה. בהשראת המוזיקה של G. Pergolesi, N. Piccinni, B. Galuppi, ב-1765 יצר גרטרי את האופרה הראשונה שלו, קוטף הענבים. אחר כך הוא קיבל את הכבוד הגבוה להיבחר כחבר באקדמיה הפילהרמונית של בולוניה. חשובה להצלחה עתידית בפריז הייתה פגישה עם וולטר בז'נבה (1766). האופרה "הורון" (1768) - הופעת הבכורה הפריזאית של המלחין - שנכתבה על עלילתו של וולטר, הביאה לו תהילה והכרה.

כפי שציין היסטוריון המוזיקה ג'י אברט, לגרטרי היה "מוח רב-תכליתי ונלהב ביותר, ובין המוזיקאים הפריזאים דאז הייתה לו אוזן רגישה ביותר לדרישות החדשות הרבות שהן רוסו והן האנציקלופדיסטים הציגו לפני הבמה האופראית..." גרטרי הפכה את האופרה הקומית הצרפתית למגוונת בלעדית בנושא: האופרה "הורון" מייצרת אידיאליזציה (ברוח רוסו) את חיי האינדיאנים האמריקנים שלא נפגעו מהציוויליזציה; אופרות אחרות, כמו "לוסיל", חושפות את הנושא של אי-שוויון חברתי ומתקרבות לאופרה-סריה. גרטרי הייתה הכי קרובה לקומדיה סנטימנטלית, "דומעת", שהעניקה לאנשים רגילים רגשות עמוקים וכנים. יש לו (אם כי קצת) אופרות קומיות טהורות, נוצצות מהנות, ברוחו של ג' רוסיני: "שני קמצנים", "תמונה מדברת". גרטרי אהבה מאוד סיפורים אגדיים מדהימים ("זמירה ואזור"). האקזוטיקה, הצבעוניות והציוריות של המוזיקה בהופעות כאלה פותחות את הדרך לאופרה רומנטית.

גרטרי יצר את מיטב האופרות שלו בשנות ה-80. (ממש ערב המהפכה) בשיתוף עם הליברית - המחזאי M. Seden. אלו הם האופרה ההיסטורית-אגדית "ריצ'רד לב הארי" (הלחן מתוכו שימש את פ' צ'ייקובסקי ב"מלכת הספידים"), "ראול הכחול-זקן". גרטרי זוכה לתהילה כלל-אירופית. מ-1787 הפך למפקח התיאטרון של הקומדיה איטלינה; במיוחד עבורו הוקם תפקיד הצנזור המלכותי של המוזיקה. אירועי 1789 פתחו דף חדש בפעילותו של גרטרי, שהפך לאחד היוצרים של מוזיקה חדשה ומהפכנית. השירים והמזמורים שלו נשמעו במהלך החגיגות החגיגיות והצפופות שנערכו בכיכרות פריז. המהפכה העמידה דרישות חדשות גם ברפרטואר התיאטרוני. שנאת המשטר המלוכני שהופל הובילה לאיסור על ידי הוועדה לביטחון הציבור על אופרות שלו כגון "ריצ'רד לב הארי" ו"פיטר הגדול". גרטרי יוצר יצירות העונות על רוח התקופה, המבטאות את הרצון לחופש: "וויליאם טל", "הצורר דיוניסיוס", "הנבחר הרפובליקאי או חג המעלה". ז'אנר חדש מתעורר - מה שמכונה "אופרת הזוועות והישועה" (שבה מצבים דרמטיים חריפים נפתרו על ידי התנתקות מוצלחת) - אמנות הטונים המחמירים וההשפעה התיאטרלית הבהירה, בדומה לציור הקלאסיסטי של דוד. גרטרי הייתה מהראשונות שיצרו אופרות בז'אנר הזה (ליסבת', אליסקה או אהבת אמא). לאופרת הישועה הייתה השפעה משמעותית על האופרה היחידה של בטהובן, פידליו.

במהלך שנות האימפריה הנפוליאונית, פעילות המלחין של גרטרי ירדה בדרך כלל, אך הוא פנה לפעילות ספרותית ופרסם זיכרונות, או מאמרים על מוזיקה, שם הביע את הבנתו בבעיות האמנות והשאיר הרבה מידע מעניין על זמנו. על עצמו.

ב-1795 נבחר גרטרי לאקדמאי (חבר במכון של צרפת) ומונתה לאחד המפקחים של הקונסרבטוריון של פריז. את שנות חייו האחרונות בילה במונמורנסי (ליד פריז). חשיבות פחותה ביצירתו של גרטרי היא מוזיקה אינסטרומנטלית (סימפוניה, קונצ'רטו לחליל, רביעיות), וכן אופרות בז'אנר הטרגדיה הלירית בנושאים עתיקים (אנדרומאצ'ה, קפלוס ופרוקריס). כוחו של הכישרון של גרטרי טמון בשמיעה הרגישה של דופק הזמן, של מה שהלהיב ונגע באנשים ברגעים מסוימים בהיסטוריה.

ק.זנקין