אוסיפ אנטונוביץ' קוזלובסקי |

אוסיפ קוזלובסקי

ב-28 באפריל 1791 הגיעו יותר משלושת אלפים אורחים לארמון טאוריד המפואר של הנסיך פוטיומקין בסנט פטרבורג. הציבור המטרופולין האציל, בראשות הקיסרית קתרין השנייה בעצמה, התכנס כאן לרגל ניצחונו המבריק של המפקד הגדול א' סובורוב במלחמת רוסיה-טורקיה - כיבוש מבצר איזמאיל. אדריכלים, אמנים, משוררים, מוזיקאים הוזמנו לארגן את החגיגה החגיגית. הג' דרז'בין המפורסם כתב, בהזמנתו של ג' פוטימקין, "שירים לשירה בפסטיבל". כוריאוגרף החצר הידוע, לה פיק הצרפתי, העלה ריקודים. על הרכב המוזיקה וניהול המקהלה והתזמורת הופקד מוזיקאי אלמוני או' קוזלובסקי, משתתף במלחמת רוסיה-טורקיה. "ברגע שהמבקרים הגבוהים ביותר התנשאו לשבת על המושבים שהוכנו עבורם, אז פתאום רעמו קול ומוזיקה אינסטרומנטלית, המורכבת משלוש מאות איש." מקהלה ותזמורת ענקית שרו "רעם של ניצחון, מהדהד". הפולונז עשה רושם עז. שמחה כללית עוררה לא רק פסוקיו היפים של דרז'בין, אלא גם נגינה חגיגית, מבריקה, מלאת צהלות חגיגית, שמחברה היה אוסיפ קוזלובסקי – אותו קצין צעיר, פולני בעל לאום, שהגיע לסנט פטרבורג בשנת הפמליה של הנסיך פוטימקין עצמו. מאותו ערב התפרסם שמו של קוזלובסקי בבירה, והפולונז שלו "רעם הניצחון, מהדהד" הפך להמנון הרוסי במשך זמן רב. מי היה המלחין המוכשר הזה שמצא בית שני ברוסיה, מחברם של פולוניז יפהפיים, שירים, מוזיקה תיאטרלית?

קוזלובסקי נולד למשפחת אצולה פולנית. ההיסטוריה לא שמרה מידע על התקופה הפולנית הראשונה בחייו. לא ידוע מי היו הוריו. שמות מוריו הראשונים, שנתנו לו בית ספר מקצועי טוב, לא ירד לנו. פעילותו המעשית של קוזלובסקי החלה בכנסיית סנט יאן בוורשה, שם שימש המוזיקאי הצעיר כנגן עוגב וכמקהלה. בשנת 1773 הוזמן כמורה למוסיקה לילדי הדיפלומט הפולני אנדז'יי אוג'ינסקי. (תלמידתו מיכל קלאופס אוגינסקי הפכה לימים למלחין ידוע.) ב-1786 הצטרף קוזלובסקי לצבא הרוסי. הקצין הצעיר הבחין על ידי הנסיך פוטיומקין. המראה הכובש, הכישרון, הקול הנעים של קוזלובסקי משך את כל הסובבים אותו. באותה תקופה היה בשירותו של פוטיומקין המלחין האיטלקי הידוע ג'י סארטי, מארגן הבידור המוזיקלי האהוב על הנסיך. גם קוזלובסקי השתתף בהם, וביצע את שיריו ופולוניז שלו. לאחר מותו של פוטיומקין, הוא מצא פטרון חדש בדמותו של הנדבן של סנט פטרבורג הרוזן ל' נרישקין, חובב גדול של אמנויות. קוזלובסקי התגורר בביתו על המויקה מספר שנים. סלבריטאים מהבירה היו כאן כל הזמן: המשוררים ג' דרז'בין ונ' לבוב, המוזיקאים I. Prach ו-V. Trutovsky (המהדרים הראשונים של אוספי שירי עם רוסיים), Sarti, הכנר I. Khandoshkin ורבים אחרים.

אבוי! – זה הגיהנום איפה ארכיטקטורה, טעם קישוט ריתק את כל הצופים ואיפה, תחת השירה המתוקה של המוזות קוזלובסקי נשבה בצלילים! —

כתב, כשהוא מזכיר את הערבים המוזיקליים בנרישקין, המשורר דרז'בין. ב-1796 פרש קוזלובסקי, ומאז הפכה המוזיקה למקצועו העיקרי. הוא כבר ידוע ברבים בסנט פטרבורג. הפולונז שלו רועמים על נשפי המגרש; בכל מקום הם שרים את "השירים הרוסיים" שלו (זה היה שמם של רומנים המבוססים על פסוקים של משוררים רוסים). רבים מהם, כגון "אני רוצה להיות ציפור", "גורל אכזר", "דבורה" (אמנות Derzhavin), היו פופולריים במיוחד. קוזלובסקי היה אחד מיוצרי הרומנטיקה הרוסית (בני דורו כינו אותו יוצר סוג חדש של שירים רוסיים). ידע את השירים האלה ומ' גלינקה. בשנת 1823, לאחר שהגיע לנובוספאסקויה, הוא לימד את אחותו הצעירה לודמילה את השיר האופנתי אז של קוזלובסקי "דבורה זהב, למה אתה מזמזם". "... הוא היה מאוד משועשע איך שרתי את זה..." - ל' שסטקובה נזכר מאוחר יותר.

בשנת 1798 יצר קוזלובסקי יצירת מקהלה מונומנטלית - רקוויאם, שהוצגה ב-25 בפברואר בכנסייה הקתולית של סנט פטרבורג בטקס קבורתו של המלך הפולני סטניסלב אוגוסט פוניאטובסקי.

בשנת 1799 קיבל קוזלובסקי את תפקיד המפקח, ולאחר מכן, מ-1803, מנהל המוזיקה של התיאטראות האימפריאליים. ההיכרות עם הסביבה האמנותית, עם מחזאים רוסים גרמה לו לפנות להלחנת מוזיקה תיאטרלית. הוא נמשך לסגנון הנשגב של הטרגדיה הרוסית ששלטה על הבמה בתחילת המאה ה-8. כאן הוא יכול היה להראות את כישרונו הדרמטי. המוזיקה של קוזלובסקי, המלאה בפאתוס אמיץ, העצימה את חושיהם של הגיבורים הטרגיים. תפקיד חשוב בטרגדיות היה שייך לתזמורת. נאמברים סימפוניים גרידא (פתיח, הפסקות), יחד עם המקהלות, היוו את הבסיס לליווי המוזיקלי. קוזלובסקי יצר מוזיקה לטרגדיות "הרואיות-רגישות" של ו' אוזרוב ("אדיפוס באתונה" ו"פינגל"), י' קניאז'נין ("ולדיסאן"), א' שחובסקי ("דבורה") וא. אדיפוס רקס "), לטרגדיה של המחזאי הצרפתי ג'יי רסין (בתרגום רוסי מאת פ. קטנין) "אסתר". היצירה הטובה ביותר של קוזלובסקי בז'אנר זה הייתה המוזיקה לטרגדיה של עוזרוב "פינגל". גם המחזאי וגם המלחין חזו במובנים רבים את הז'אנרים של הדרמה הרומנטית העתידית בו. הצבע הקשה של ימי הביניים, הדימויים של האפוס הסקוטי העתיק (הטרגדיה מבוססת על עלילת שיריו של הפייטן הקלטי האגדי אוסיאן על הלוחם האמיץ פינגל) מגולם בצורה חיה על ידי קוזלובסקי בפרקים מוזיקליים שונים - פתיחה, הפסקות, מקהלות, סצנות בלט, מלודרמה. הבכורה של הטרגדיה "פינגל" התקיימה בדצמבר 1805, XNUMX בתיאטרון הבולשוי של סנט פטרבורג. ההופעה כבשה את הקהל ביוקרה של הבמה, שיריו המצוינים של עוזרוב. שיחקו בו מיטב השחקנים הטרגיים.

שירותו של קוזלובסקי בתיאטרונים הקיסריים נמשך עד 1819, אז נאלץ המלחין, הלוקה במחלה קשה, לפרוש. עוד בשנת 1815, יחד עם ד' בורטניאנסקי ומוזיקאים גדולים אחרים באותה תקופה, הפך קוזלובסקי לחבר כבוד של החברה הפילהרמונית של סנט פטרבורג. מידע מועט נשמר על שנות חייו האחרונות של המוזיקאי. ידוע שבשנים 1822-23. הוא ביקר בפולין עם בתו, אך לא רצה להישאר בה: פטרבורג הפכה מזמן לעיר הולדתו. "שמו של קוזלובסקי קשור בזיכרונות רבים, מתוקים ללב הרוסי", כתב מחבר ההספד ב-Sankt-Peterburgskiye Vedomosti. "צלילי המוזיקה שהלחין קוזלובסקי נשמעו פעם בארמונות המלוכה, בחדרי האצילים ובבתים במצב ממוצע. מי לא יודע, מי לא שמע את הפולונז המפואר עם המקהלה: "רעם של ניצחון, מהדהד"... מי לא זוכר את הפולונז שהלחין קוזלובסקי להכתרת הקיסר אלכסנדר פבלוביץ' "השמועה עפה כמו חיצים רוסיים על כנפי זהב"... דור שלם שר ושר כעת שירים רבים קוזלובסקי, שהלחין אותו למילותיו של י' נלדינסקי-מלצקי. בלי יריבים. בנוסף לרוזן אוגינסקי, בלחנים של פולונז ומנגינות עממיות, זכה קוזלובסקי לאישורם של אניני טעם ויצירות גבוהות יותר. ... אוסיפ אנטונוביץ' קוזלובסקי היה אדם אדיב ושקט, קבוע ביחסי ידידות והשאיר אחריו זיכרון טוב. שמו יתפוס מקום של כבוד בהיסטוריה של המוזיקה הרוסית. יש מעט מאוד מלחינים רוסים באופן כללי, ואו"א קוזלובסקי עומד בשורה הראשונה ביניהם.

א סוקולובה