רצף |

Lat מאוחר. sequentia, מואר. – מה להלן להלן, מאת. sequor - בצע

1) ז'אנר של המאה התיכון. מונודיה, מזמור המושר במיסה לאחר האללויה לפני קריאת הבשורה. מקור המונח "S". הקשורים למנהג להרחיב את מזמור האלואים, והוסיפו לו צהלת שמחה (jubelus) על התנועות א – ה – u – i – א (במיוחד על האחרון שבהם). יובל נוסף (sequetur jubilatio), במקור ללא טקסט, נקרא לאחר מכן ש. בהיותו אינסרט (כמו "קדנזה" ווקאלית), ס. הוא סוג של שביל. הספציפיות של ש', שמבדילה אותו מהדרך הרגילה, היא שהוא עצמאי יחסית. קטע שמבצע את הפונקציה של הרחבת הפזמון הקודם. מתפתחת במשך מאות שנים, צהלה-S. רכשו צורות שונות. ישנן שתי צורות שונות של ש': 1 לא טקסטואלי (לא נקרא ש'; בתנאי - עד המאה ה-9), 2 - עם טקסט (מהמאה ה-9; למעשה ש'). הופעת יום השנה לתוספת מתייחסת למאה הרביעית בקירוב, תקופת הפיכת הנצרות למדינה. דת (בביזנטיון תחת הקיסר קונסטנטינוס); אז היה ליובל אופי צוהל בשמחה. כאן, לראשונה, זכתה השירה (המוזיקה) פנימית. חופש, יציאה מתוך כפיפות לטקסט המילולי (גורם חוץ מוזיקלי) ולקצב, שהתבסס על ריקוד. או צועדים. "המתמכר לשמחה אינו מוציא מילים: זהו קולה של הרוח הנמסה בשמחה...", ציין אוגוסטינוס. טופס ג'. כשהטקסט התפשט לאירופה במחצית השנייה. 9 פנימה בהשפעת זמרים ביזנטיים (ובולגריים?) (לפי א. גאסטה, 1911, ביד. C. יש אינדיקציות: graeca, bulgarica). ש', כתוצאה מהחלפת הטקסט ליום השנה. פזמון, קיבל גם את השם "פרוזה" (לפי אחת הגרסאות, המונח "פרוזה" מגיע מהכתובת תחת הכותרת pro sg = pro sequentia, כלומר פּרוֹזָה). e. "במקום רצף"; פרו ספרזה צרפתית; עם זאת, ההסבר הזה לא ממש מתאים לביטויים תכופים באותה מידה: prosa cum sequentia - "פרוזה עם רצף", prosa ad sequentiam, sequentia cum prosa - כאן "פרוזה" מתפרשת כטקסט לרצף). הרחבת מליסמה של היובל, במיוחד בדגש על מלודי. התחלה, נקראה longissima melodia. אחת הסיבות שגרמו להחלפת הטקסט ליום השנה הייתה אמצעים. קושי לזכור את "המנגינה הארוכה ביותר". הקמת טופס ג. מיוחס לנזיר ממנזר St. גאלן (בשוויץ, ליד אגם קונסטנץ) Notker Zaika. בהקדמה לספר המזמורים (ליבר ימנורום, כ. 860-887), נוטקר עצמו מספר על ההיסטוריה של ה-S. ז'אנר: נזיר הגיע לסנט. גאלן מהמנזר ההרוס של Jumiège (על הסיין, ליד רואן), שהעביר מידע על ס. אל ה-St. גאלן. בעצת מורו, איסו נוטקר עשה סאבטקסט של ימי השנה על פי ההברה. עקרון (הברה אחת לכל צליל של המנגינה). זה היה אמצעי חשוב מאוד לבירור ותיקון "הניגונים הארוכים ביותר", קרי כי שיטת המוזיקה השלטת אז. הסימון לא היה מושלם. לאחר מכן, נוטקר המשיך להלחין סדרה של S. "בחיקוי" של הפזמונים מהסוג הזה המוכרים לו. הִיסטוֹרִיוֹן. המשמעות של שיטת נוטקר היא שהכנסייה. למוזיקאים ולזמרים הייתה לראשונה הזדמנות ליצור יצירה חדשה. מוזיקה (נסטלר, 1962, עמ'. 63).

(יכולות להיות גרסאות אחרות של המבנה של C.)

הצורה התבססה על פסוקים כפולים (bc, de, fg, …), ששורותיהם שוות או שוות בדיוק באורכן (תו אחת – הברה אחת), לעתים קשורות בתוכן; זוגות קווים מנוגדים לרוב. הבולט ביותר הוא הקשר הקשתי בין כל (או כמעט כל) הסיומים של המוזות. קווים - או על אותו צליל, או אפילו נסגרים עם דומים. מחזורים.

הטקסט של נוטקר אינו מתחרז, מה שאופייני לתקופה הראשונה בהתפתחות ש' (מאות 9-10). בעידן של נוטקר, שירה כבר נהגה במקהלה, אנטי-פונלית (גם עם קולות מתחלפים של נערים וגברים) "כדי להביע חזותית את הסכמת כל המאוהבים" (דוראנדוס, המאה ה-13). המבנה של ש' הוא שלב חשוב בהתפתחות המוזיקה. חשיבה (ראה נסטלר, 1962, עמ' 65-66). יחד עם ס' הליטורגית התקיימה גם חוץ-ליטורגית. חילוני (בלטינית; לפעמים בליווי אינסטר.).

מאוחר יותר חולקו ס' ל-2 סוגים: מערבי (פרובנס, צפון צרפת, אנגליה) ומזרחי (גרמניה ואיטליה); בין דגימות

הוטקר. סדר פעולות.

פוליפוניה ראשונית נמצאת גם ב-S. (S. Rex coeli domine ב-Musica enchiriadis, המאה התשיעית). ש' השפיע על התפתחותם של ז'אנרים חילוניים מסוימים (estampie, Leich). הטקסט של ש' הופך מחורז. השלב השני של האבולוציה של ס' החל במאה ה-9. (הנציג העיקרי הוא מחבר ה"פרוזה" הפופולרית אדם מהמנזר הפריזאי של סן-ויקטור). בצורה, הברות דומות מתקרבות לפזמון (בנוסף להברות ולחריזה, יש מטר בפסוק, מבנה תקופתי וקצבי חריזה). אולם ניגון הפזמון זהה לכל הבתים, ובס' הוא מקושר לבתים כפולים.

לבית ההמנון יש בדרך כלל 4 שורות, ול-S. יש 3; בניגוד להמנון, ש' מיועד למיסה, ולא לפקיד. התקופה האחרונה של התפתחות ס' (מאות 13-14) התאפיינה בהשפעה חזקה של לא-ליטורגית. ז'אנרים של שירי עם. צו מועצת טרנט (1545-63) מהכנסייה. השירותים גורשו כמעט מכל S., למעט ארבעה: פסחא S. "Victimae paschali laudes" (טקסט, ואולי המנגינה - Vipo of Burgundy, המחצית הראשונה של המאה ה-1; K. Parrish, J. Ole, עמ' 11-12, ממנגינה זו, כנראה מהמאה ה-13, מקורה של הפזמון המפורסם "Christus ist erstanden"); ס' בחג השילוש "Veni sancte spiritus", המיוחס ל-S. Langton (נפטר 13) או לאפיפיור אינוקנטיוס השלישי; ס' לחג גופו של האדון "לאודה שיון סלבטורם" (טקסט מאת תומס אקווינס, בערך 1228; המנגינה הייתה קשורה במקור לטקסט של ס' אחר - "Laudes Crucis attolamus", המיוחס לאדם מקדוש ויקטור, ששימש את פ' הינדמית באופרה "האמן מאטיס" ובסימפוניה באותו שם); ש' מוקדם. המאה ה-1263. יום הדין מת איראן, בערך. 13? (במסגרת הרקוויאם; לפי פרק א' בספר צפניה הנביא). לימים התקבל הש' החמישי, בחג שבעת יסורי מרים – סטבת מטר, קומה ב'. המאה ה-1200. (מחבר הטקסט לא ידוע: Bonaventure?, Jacopone da Todi?; לחן מאת D. Josiz – D. Jausions, נפטר 1 או 2).

ראה נוטקר.

2) בתורת S. הרמוניה (גרמנית Sequenze, French marche harmonique, progression, Italian progressione, רצף אנגלי) – חזרה על מלודי. מניע או הרמוני. סיבוב בגובה אחר (משלב אחר, במפתח אחר), לאחר מייד לאחר ההולכה הראשונה כהמשך המיידי שלו. בדרך כלל כל הרצף של נאז. S., וחלקיו – קישורים S. המניע של S. הרמוני מורכב לרוב משניים או יותר. הרמוניות בפונקציות פשוטות. יחסים. המרווח שבו הבנייה הראשונית מוזז נקרא. S. צעד (השינויים הנפוצים ביותר הם בשנייה, שליש, רביעית למטה או למעלה, הרבה פחות במרווחים אחרים; הצעד יכול להיות משתנה, למשל, תחילה בשנייה, ואז בשליש). בשל הדומיננטיות של מהפכות אותנטיות במערכת הצלילים המז'ור-מינורי, יש לרוב ס' יורד בשניות, שהקישור שלה מורכב משני אקורדים ביחס החמישי (אותנטי) התחתון. באותנטית כזו (לפי VO Berkov – "זהוב") ס' משתמשת בכל דרגות הטונאליות בהזזה של חמישיות (למעלה רביעיות):

GF הנדל. סוויטה ג-מול לצ'מבלו. Passacaglia.

ש' עם תנועה כלפי מעלה בחמישיות (פלאגל) הוא נדיר (ראה, למשל, הווריאציה ה-18 של הרפסודיה של רחמנינוב על נושא פגניני, תיבות 7-10: V-II, VI-III ב-Des-dur). המהות של ש' היא התנועה הליניארית והמלודית, בקרום יש לנקודות הקיצוניות שלה את הערך הפונקציונלי המגדיר; בתוך הקישורים האמצעיים של S., פונקציות משתנות שולטות.

ס' מסווגים בדרך כלל לפי שני עקרונות – לפי תפקידם בהרכב (אינטרטונלי – מווסת) ולפי השתייכותם לק'-ל. מהסוגים של מערכת הקול (דיאטונית – כרומטית): I. מונוטונלית (או טונאלית; גם מערכת חד-מערכתית) – דיאטונית וכרומטית (עם סטיות ודומיננטות משניות, כמו גם סוגי כרומטיזם אחרים); II. מודולציה (רב מערכתית) - דיאטונית וכרומטית. רצפים כרומטיים בטון בודד (עם סטיות) בתוך תקופה מכונה לעתים קרובות מודולציה (לפי מקשים קשורים), וזה לא נכון (VO Verkov ציין בצדק ש"רצפים עם סטיות הם רצפים טונאליים"). דוגמאות שונות. סוגי S .: דיאטוני חד-גווני – "יולי" מתוך "עונות השנה" מאת צ'ייקובסקי (תיבות 7-10); כרומטי בטון יחיד – מבוא לאופרה "יוג'ין אונייגין" מאת צ'ייקובסקי (תיבות 1-2); modulating diatonic – הקדמה ב-d-mol מתוך כרך א' של קלאוויאר בעל מזג היטב של באך (תיבות 2-3); כרומטי מווסת – פיתוח החלק הראשון של הסימפוניה השלישית של בטהובן, תיבות 3-178: c-cis-d; הרחבה של חלק א' של הסימפוניה הרביעית של צ'ייקובסקי, תיבות 187-4: hea, adg. שינוי כרומטי של רצף אותנטי הוא בדרך כלל מה שנקרא. "שרשרת דומיננטית" (ראה, למשל, האריה של מרתה מהמערכה הרביעית של האופרה "כלת הצאר" מאת רימסקי-קורסקוב, מספר 201, תיבות 211-205), שבה הכובד הרך הוא דיאטוני. דומיננטים משניים מוחלפים בכרומטיים חדים ("טוני פתיחה חלופיים"; ראה Tyulin, 6, עמ' 8; Sposobin, 1966, עמ' 160). השרשרת הדומיננטית יכולה לעבור את שניהם בתוך מפתח נתון אחד (בתקופה מסויימת; למשל, בתמה הצדדית של הפנטזיה-פתיח של צ'ייקובסקי "רומיאו ויוליה"), או להיות מווסתת (פיתוח הסיום של הסימפוניה של מוצרט בג' מול, תיבות 1969-23, 139 -47). בנוסף לקריטריונים העיקריים לסיווג ש', חשובים גם אחרים, למשל. החלוקה של ש' למלודי. ואקורדלי (בפרט, יתכן חוסר התאמה בין סוגי המלודי והאקורד ש', עוברים בו-זמנית, למשל, בפרלוד ה-C-dur מתוך אקורד האופ' של שוסטקוביץ' – דיאטוני), למדויק ומגוונים.

ש' משמש גם מחוץ למערכת מיור-מינורית. במצבים סימטריים יש חשיבות מיוחדת לחזרה ברצף, ולעתים קרובות הופכת לצורת הצגה אופיינית של המבנה המודאלי (לדוגמה, S. מערכת יחידה בסצינת חטיפת לודמילה מהאופרה רוסלאן ולודמילה – צלילים

בסולו של Stargazer מתוך The Golden Cockerel, מספר 6, תיבות 2-9 – אקורדים

אפנון רב מערכתי S. בפונקציה ה-9. סונטה מאת סקריאבין, תיבות 15-19). במוזיקה המודרנית של ס' מועשרת באקורדים חדשים (לדוגמה, הס' המווסת הפוליהרמונית בנושא מסיבת הקישור של החלק ה-6 של הפסנתר ה-24 של הסונטה של ​​פרוקופייב, תיבות 32-XNUMX).

העיקרון של ש' יכול להתבטא בסולמות שונים: במקרים מסוימים, ס' מתקרב להקבלה של מלודי. או הרמוני. מהפכות, ויוצרות מיקרו-C. (למשל, "שיר צועני" מהאופרה "כרמן" של ביזה - מלודי. ס. משולב עם ההקבלה של אקורדי הליווי - I-VII-VI-V; פרסטו בסונטה הראשונה לכינור סולו מאת JS Bach, תיבות 1 - 9: I-IV, VII-III, VI-II, V; אינטרמצו אופ' 11 מס' 119 בח-מול מאת ברהמס, תיבות 1-1: I-IV, VII-III; ברהמס הופך להקבלה). במקרים אחרים, העיקרון של S. משתרע על חזרה על קונסטרוקציות גדולות במקשים שונים במרחק, ויוצרים מאקרו-S. (לפי ההגדרה של BV Asafiev - "הולכות מקבילות").

מטרתו של הלחנה עיקרית של ש' היא ליצור את האפקט של התפתחות, במיוחד בפיתוחים, חלקים מחברים (ב-g-mol passcaglia של הנדל, ש' מזוהה עם הבס היורד g – f – es – d האופייני לז'אנר; סוג של S. ניתן למצוא גם ביצירות אחרות מהז'אנר הזה).

ש' כדרך חזרה על קומפוזיציות קטנות. יחידות, כנראה, תמיד היו קיימות במוזיקה. באחד החיבורים היווניים (אנונימוס Bellermann I, ראה Najock D., Drei anonyme griechische Trackate über die Musik. Eine kommentierte Neuausgabe des Bellermannschen Anonymus, Göttingen, 1972) מלודי. דמות עם עזר עליון. הצליל נאמר (כמובן, למטרות חינוכיות ומתודולוגיות) בצורה של שני קישורים S. – h1 – cis2 – h1 cis2 – d2 – cis2 (אותו הדבר באנונימוס III, שבו, כמו ש., דמות מלודית אחרת. - לעלות "רב כיוונים"). מדי פעם, ס' נמצא בפזמון הגרגוריאני, למשל. ב- Offertory Populum (V tons), V. 2:

ס' משמש לעתים בלחן של פרופ. מוזיקה של ימי הביניים והרנסנס. כצורה מיוחדת של חזרה, נצנצים משמשים את המאסטרים של האסכולה הפריזאית (המאה ה-12 עד תחילת המאה ה-13); בשלושת הקולות ההדרגתית "בנדיקטה" ס' בטכניקת חילופי הקול מתרחשת על נקודת האורגן של הקול התחתון המתמשך (יו. חומינסקי, 1975, עמ' 147-48). עם התפשטות הטכנולוגיה הקנונית הופיעה וקנונית. ש' ("פטרם" מאת ברטולינו מפאדובה, תיבות 183-91; ראה חומינסקי יו., 1975, עמ' 396-397). עקרונות של פוליפוניה בסגנון קפדני של המאות ה-15-16. (במיוחד בקרב פלסטרינה) מכוונים דווקא נגד חזרות פשוטות וס' (וחזרה בגובה אחר בעידן זה היא בעיקר חיקוי); עם זאת, S. עדיין נפוץ אצל Josquin Despres, J. Obrecht, N. Gombert (S. ניתן למצוא גם ב-Orlando Lasso, Palestrina). בכתבי התיאורטיים מובאים לעתים קרובות כתבי ש' כדרך של מרווחים שיטתיים או כדי להדגים צליל של תחלופה מונופונית (או פוליפונית) ברמות שונות לפי המסורת ה"מתודית" העתיקה; ראה, למשל, "Ars cantus mensurabilis" מאת פרנקו מקלן (המאה ה-13; Gerbert, Scriptores..., t. 3, p. 14a), "De musica mensurabili positio" מאת J. de Garlandia (Coussemaker, Scriptores..., t) 1, עמ' 108), "De cantu mensurabili" של אנונימוס השלישי (שם, עמ' 325ב, 327א) וכו'.

ס' במובן חדש - בתור רצף האקורדים (בעיקר יורד בחמישיות) - הפך לנפוצה מאז המאה ה-17.

הפניות: 1) קוזנצוב ק"א, מבוא לתולדות המוזיקה, חלק א', מ' – עמ', 1; Livanova TN, תולדות המוזיקה המערבית אירופית עד 1923, מ.-ל., 1789; גרובר RI, תולדות התרבות המוזיקלית, כרך 1940. 1, חלק 1. מ.-ל., 1941; שלו, היסטוריה כללית של המוזיקה, חלק 1, מ', 1956, 1965; רוזנשילד ק.ק., תולדות המוזיקה הזרה, כרך. 1 – עד אמצע המאה ה-18, מ', 1963; Wölf F., Lber die Lais, Sequenzen und Leiche, Heidelberg, 1; Schubiger A., ​​Die Sängerschule St. Gallens von 1841. bis 8. Jahrhundert, Einsiedeln-NY, 12; Ambros AW, Geschichte der Musik, Bd 1858, Breslau, 2; Naumann E., Illustrierte Musikgeschichte, Lfg. 1864, Stuttg., 1 (תרגום לרוסית – Hayman Em., An Illustrated General History of Music, כרך 1880, St. Petersburg, 1); Riemann H., Katechismus der Musikgeschichte, Tl 1897, Lpz., 2 Wagner, P., Einführung in die gregorianische Melodien, (Bd 1888), Freiburg, 2, Bd 1897, Lpz., 1928; Gastouy A., L'art grégorien, P., 1; Besseler H., Die Musik des Mittelalters und der Renaissance, Potsdam, 1895-3; Prunières H., Nouvelle histoire de la musique, pt 1921, P., 1911 Johner D., Wort und Ton im Choral, Lpz., 1931, 34; Steinen W. vd, Notker der Dichter und seine geistige Welt, Bd 1-1934, Bern, 1; Rarrish C, Ohl J., Masterpieces of music before 1937, NY, 1940, L., 1953 The Oxford History of Music, v. 1, L. – Oxf., 2, same, NY, 1948; Chominski JM, Historia harmonii i kontrapunktu, t. 1 Kr., 1750 (תרגום אוקראינית – חומינסקי י., תולדות ההרמוניה והקונטרפונקט, כרך 1951, ק., 1952); Nestler G., Geschichte der Musik, Gütersloh, 1975; Gagnepain V., La musigue français du moyen age et de la Renaissance, P., 2: Kohoutek C., Hudebni stylyz hlediska skladatele, Praha, 1932. 1973) Tyulin Yu. ח', הוראה על הרמוניה, מ' – ל', 1, מוסקבה, 1958; ספוסובין הרביעי, הרצאות על מהלך ההרמוניה, מ', 1; Berkov VO, Shaping means of harmony, M., 1975. ראה גם ליט. תחת המאמר הרמוניה.

אתה. נ' חולופוב