פזמון |
תנאי מוזיקה

פזמון |

קטגוריות מילון
מונחים ומושגים, מוזיקת ​​כנסייה

מקהלה גרמנית, Late Lat. cantus choralis - פזמון מקהלה

השם הכללי של הפזמונים המונופוניים המסורתיים (הקנוניים) של הכנסייה הנוצרית המערבית (לעיתים גם העיבודים הפוליפוניים שלהם). בניגוד לסוגים שונים של שירים רוחניים, X. מבוצע בכנסייה ומהווה חלק חשוב מהשירות, הקובע את האסתטיקה. איכות X. ישנם 2 עיקריים. סוג X. – גרגוריאני (ראה פזמון גרגוריאני), שהתעצב במאות הראשונות לקיומו של הקתולי. כנסיות (פזמון גרגוריאנישר גרמני, פזמון גרגוריאני אנגלי, שיר פשוט, פזמון רגיל, פזמון גרגוריין צרפתי, פזמון רגיל, קנטו גרגוריאנו איטלקי, פסנתר קנטו ספרדי), ופזמון פרוטסטנטי שהתפתח בתקופת הרפורמציה (פזמון גרמני, פזמון אנגלי, פזמון , מקהלה צרפתית, קורלה איטלקית, אלמוגים ספרדית פרוסטאנטה). המונח "X". הפך לתפוצה מאוחרת הרבה יותר מהופעת התופעות שהוגדרו על ידו. בתחילה (מהמאה ה-14 בערך) זהו רק שם תואר המציין את המבצע. הלחנה (מקהלה – מקהלה). בהדרגה, המונח הופך אוניברסלי יותר, ומהמאה ה-15. באיטליה ובגרמניה נמצא הביטוי cantus choralis, שפירושו חד ראשי. מוזיקה לא מדורגת בניגוד למצולע. mensural (musica mensurabilis, cantus mensurabilis), הנקרא גם פיגורטיבי (cantus figuratus). יחד איתו, לעומת זאת, נשמרות גם הגדרות מוקדמות: musica plana, cantus planus, cantus gregorianus, cantus firmus. מיושם על עיבוד מצולע של גרגוריאני X. המונח נמצא בשימוש מאז המאה ה-16. (למשל, choralis Constantinus X. Isaac). המנהיגים הראשונים של הרפורמציה לא קראו למזמורים הפרוטסטנטיים X. (לותר כינה אותם correct canticum, תהילים, שירים גרמניים; במדינות אחרות היו שמות chant ecclésiastique, Calvin cantique וכו'). ביחס לשירה פרוטסטנטית, המונח משמש עם con. המאה ה-16 (אוסינדר, 1586); עם קון. המאה ה-17 X. נקראת מצולע. עיבודים למנגינות פרוטסטנטיות.

היסטורי תפקידו של X. הוא עצום: עם X. ועיבודי מקהלה בממוצע. הכי פחות קשור להתפתחות אירופה. אמנות המלחין, כולל התפתחות המצב, הופעתה והתפתחותה של קונטרפונקט, הרמוניה, מוזיקה. טפסים. גרגוריאן העשירי ספג או נדחק לרקע תופעות קרובות כרונולוגית ואסתטית: שירה אמברוזינית, מוצרבית (היא מקובלת לפני המאה ה-11 בספרד; המקור ששרד - לא ניתן לפענח אנטיפונריה לאון מהמאה ה-10 במוזיקה) ושירה גאליקנית. , הדגימות המועטות שנקראו מעידות על החופש הגדול יותר יחסית של המוזיקה מהטקסט, שהיה מועדף על ידי מאפיינים מסוימים של הליטורגיה הגאלינית. גרגוריאן X. נבדל באובייקטיביות הקיצונית שלו, אופיו הבלתי אישי (חיוני באותה מידה לכל הקהילה הדתית). על פי תורתה של הכנסייה הקתולית, "האמת האלוהית" הבלתי נראית מתגלה ב"ראייה רוחנית", מה שמרמז על היעדר ב-X. של כל סובייקטיביות, אינדיבידואליות אנושית; היא באה לידי ביטוי ב"דבר אלוהים", לכן הלחן של X. כפוף לטקסט הליטורגי, ו-X. הוא סטטי באותו אופן כמו "תמיד נאמר פעם אחת על ידי אלוהים המילה". X. – תביעה מונודית ("האמת היא אחת"), שנועדה לבודד אדם מהמציאות היומיומית, לנטרל את תחושת האנרגיה של תנועה "שרירית", המתבטאת בקצב. סְדִירוּת.

המנגינה של ה-X. הגרגוריאני סותרת בתחילה: הנזילות, ההמשכיות של השלם המלודי נמצאים באחדות עם היחסי. עצמאות הצלילים המרכיבים את המנגינה; X. היא תופעה ליניארית: כל צליל (רציף, עצמאי כרגע) "גולש" ללא זכר לאחר, והגיוני מבחינה פונקציונלית. התלות ביניהם באה לידי ביטוי רק במכלול המלודי; ראה טנור (1), טובא (4), השלכה (2), מדיאנטה (2), פינליס. יחד עם זאת, האחדות של אי-המשכיות (המנגינה מורכבת מצלילים-עצירות) והמשכיות (פריסת השורה "אופקית") היא הבסיס הטבעי לנטייה של X' לפוליפוניה, אם היא מובנת כחוסר ההפרדה. של מלודי. זרמים ("אופקיים") והרמוניים. מילוי ("אנכי"). מבלי לצמצם את מקורה של הפוליפוניה לתרבות המקהלה, ניתן לטעון ש-X. הוא החומר של פרופ. קונטרפונקט. הצורך לחזק, לעבות את הצליל של X. לא על ידי חיבור אלמנטרי (למשל, העצמת דינמיקה), אלא באופן קיצוני יותר – על ידי הכפלה (הכפלה, שלשה במרווח כזה או אחר), מוביל ליציאה אל מעבר לגבולות המונודיה ( ראה אורגנום, גימל, פאובורדון). הרצון למקסם את עוצמת הקול של חלל הסאונד של X מצריך שכבה מלודית. קווים (ראה קונטרפונקט), מציגים חיקויים (בדומה לפרספקטיבה בציור). מבחינה היסטורית, התפתח איחוד בן מאות שנים של X. ואמנות הפוליפוניה, המתבטא לא רק בצורת עיבודים מקהלה שונים, אלא גם (במובן הרחב הרבה יותר) בצורת מחסן מיוחד של מוזות. חשיבה: בפוליפוניה. מוזיקה (כולל מוזיקה שאינה קשורה ל-X.), היווצרות דימוי היא תהליך של התחדשות שאינו מוביל לאיכות חדשה (התופעה נשארת זהה לעצמה, שכן פריסה כרוכה בפרשנות של התזה, אך לא שלילתה. ). בדיוק כפי ש-X. מורכב מווריאציה של מסויים. לדמויות מלודיות, צורות פוליפוניות (כולל הפוגה המאוחרת יותר) יש גם בסיס וריאצי ומשתנה. הפוליפוניה של סגנון קפדני, שלא ניתן להעלות על הדעת מחוץ לאווירה של X., הייתה התוצאה אליה הובילה המוזיקה של זאפ. הגרגוריאן האירופי X.

תופעות חדשות בתחום X. נבעו מתחילתה של הרפורמציה, שכיסתה במידה זו או אחרת את כל מדינות המערב. אֵירוֹפָּה. ההנחות של הפרוטסטנטיות שונות באופן משמעותי מאלה הקתוליות, וזה קשור ישירות למוזרויות של שפת X. הפרוטסטנטית והטמעה מודעת ופעילה של מנגינת שירי עם (ראה לותר מ') חיזקה לאין שיעור את הרגע הרגשי והאישי ב-X. (הקהילה ישירות, ללא כומר מתווך, מתפללת לאלוהים). סילבי. עקרון הארגון, שבו יש צליל אחד לכל הברה, בתנאי הדומיננטיות של טקסטים פיוטיים, קבע את סדירות המטר ואת ניתוח הניסוח. תחת השפעת המוזיקה היומיומית, שבה מוקדם יותר ופעיל יותר מאשר במוזיקה מקצועית, הופיעו צלילים הומפוניים-הרמוניים. נטיות, הלחן המקהלתי קיבל עיצוב אקורד פשוט. התקנה לביצוע X. על ידי כל הקהילה, למעט פוליפוניים מורכבים. מצגת, העדיפה את מימוש העוצמה הזו: התרגול של 4 שערים היה מופץ באופן נרחב. הרמוניזציות של X., שתרמו לביסוס ההומופוניה. זה לא שולל את היישום על הפרוטסטנטי X. של הניסיון הרב של פוליפוניים. עיבוד, שנצבר בעידן הקודם, בצורות המפותחות של מוזיקה פרוטסטנטית (פרלוד מקהלה, קנטטה, "תשוקות"). פרוטסטנטי X. הפך לבסיס הנט. פרופ' art-va גרמניה, צ'כיה (המבשר של X. הפרוטסטנטים היו שירים הוסיטים), תרמה לפיתוח המוזיקה. תרבויות של הולנד, שוויץ, צרפת, בריטניה, פולין, הונגריה ומדינות אחרות.

החל מסר. המאסטרים הגדולים של המאה ה-18 כמעט לא פנו ל-X., ואם הוא שימש, אז, ככלל, במסורות. ז'אנרים (למשל, ברקוויאם של מוצרט). הסיבה (מלבד העובדה הידועה ש-JS Bach הביא את אמנות העיבוד של X. לשלמות הגבוהה ביותר) היא שהאסתטיקה של X. (בעצם, השקפת העולם המתבטאת ב-X.) התיישנה. בעלי חברות עמוקות. שורשי השינוי שחל במוזיקה באמצע. המאה ה-18 (ראה בארוק, קלאסיציזם), בצורה הכללית ביותר התבטאה בדומיננטיות של רעיון הפיתוח. התפתחותו של נושא כפגיעה בשלמותו (כלומר, סימפונית-התפתחותית, ולא מקהלת-ווריאציונית), ביכולת לאיכויות. שינוי בדימוי המקורי (התופעה לא נשארת זהה לעצמה) – מאפיינים אלו מייחדים מוזיקה חדשה ובכך שוללים את שיטת החשיבה הטבועה באמנות של פעם הקודמת ומגולמת בעיקר ב-X המהורהר, המטפיזי. במוזיקה של המאה ה-19. הערעור על X., ככלל, נקבע על פי התוכנית ("סימפוניית הרפורמציה" מאת מנדלסון) או על פי העלילה (אופרה "הוגנוטים" מאת מאיירביר). ציטוטים של מקהלה, בעיקר הרצף הגרגוריאני Dies irae, שימשו כסמל בעל סמנטיקה מבוססת; X. שימש לעתים קרובות ובמגוון דרכים כמושא לסטייליזציה (תחילת המערכה הראשונה של האופרה "זמרי מאסטר נירנברג" מאת וגנר). מושג הכוראליות התפתח, שהכליל את תכונות הז'אנר של X. - מחסן אקורדלי, תנועה לא נחפזת, מדודה ורצינות אופי. יחד עם זאת, התוכן הפיגורטיבי הספציפי השתנה מאוד: הכוראליות שימשה כהאנשה של הרוק (הפנטזיה הפתיח "רומיאו ויוליה" מאת צ'ייקובסקי), אמצעי לגלם את הנשגב (עמ' פרלוד, פזמון ופוגה מאת פרנק ) או מצב מנותק וכואב (חלק 1 של הסימפוניה מס' 2 ברוקנר), לפעמים, בהיותו ביטוי של הרוחני, הקדושה, התנגד לחושני, החוטא, שנברא באמצעים אחרים, ויצר רומנטיקן אהוב. אנטיתזה (האופרות Tannhauser, Parsifal מאת וגנר), ​​הפכה מדי פעם לבסיס של דימויים גרוטסקיים - רומנטיים (הסיום של הסימפוניה המופלאה של ברליוז) או סאטירי (שירת הישועים ב"סצנה תחת קרומי" מתוך "בוריס גודונוב") של מוסורגסקי). . הרומנטיקה פתחה אפשרויות ביטוי גדולות בשילובים של X. עם סימני פירוק. ז'אנרים (X. וקול תרועה בחלק הצדדי של הסונטה של ​​ליסט בח-מול, X. ושיר ערש ב-G-mol-nocturne אופ' 4 מס' 15 מאת שופן וכו').

במוזיקה של המאה ה-20 X. ומקהלה ממשיכים להיות אמצעי לתרגום ח. arr. סגפנות קשה (הגרגוריאני ברוחו, הפרק הראשון של סימפונית התהילים של סטרווינסקי), רוחניות (פזמון הסיום הנשגב באופן אידיאלי מהסימפוניה ה-1 של מאהלר) והתבוננות ("Es sungen drei Engel" בפרק א' ו"לאודה שיון סלוטורעם" הסיום של הסימפוניה "הצייר מאטיס" של הינדמית'. העמימות של X., המתווה על ידי חליפת הרומנטיקנים, הופכת למאה ה-8. לאוניברסליות סמנטית: X. כמאפיין מסתורי וצבעוני של זמן ומקום הפעולה (עמוד הקדמה "הקתדרלה השקועה" מאת דביסי), X. כבסיס למוזיקה. דימוי המבטא אכזריות, חוסר רחמים ("הצלבנים בפסקוב" מתוך הקנטטה "אלכסנדר נבסקי" מאת פרוקופייב). X. יכול להפוך ל- מושא פרודיה (וריאציה רביעית מהשיר הסימפוני "דון קישוט" מאת ר' שטראוס; "סיפורו של חייל" מאת סטרווינסקי), הכלולה באופ' כקולאז' (X. "Es ist genung, Herr, wenn es dir) gefällt” מתוך הקנטטה מס' 1 של באך בגמר הקונצרט לכינור של ברג o).

הפניות: ראה באמנות. פזמון אמברוזיאני, פזמון גרגוריאני, פזמון פרוטסטנטי.

TS Kyuregyan

השאירו תגובה